niusouti.com
结合实例分析冯小刚的电影及其创作特色。
题目
结合实例分析冯小刚的电影及其创作特色。
相似考题
参考答案和解析
正确答案:
（1）梦想的喜剧化处理。冯小刚的电影将当下中国普通人的梦想和尴尬都作了喜剧化改造。所采用的幽默、滑稽、嬉闹的传统喜剧形态，最终将中国百姓在现实境遇中所感受到的种种无奈、困惑、期盼和愤怒都化作了相逢一笑。《甲方乙方》用了小品的方法把一个个小故事串联成一个整体的故事。创意上很新颖，加上国内一流演员的精彩演绎，将当下中国人的梦想和尴尬以喜剧化的形式栩栩如生地展现给了观众。“好梦一日游”使人们过了好梦成真的瘾，圆了大家的梦，满足了不同人的需要，带给观众发自内心的微笑。
（2）以喜剧形式营造贺岁气氛。喜剧片即那些能够制造快乐的影片。冯小刚的贺岁电影将喜剧特质表现得淋漓尽致。《天下无贼》中两个强盗在火车上打劫，范伟和冯远征两位演技派演员的精彩演绎，将喜剧的搞笑发挥到了极致。
（3）冯小刚电影中突显“平民化”小人物的悲欢离合。冯小刚刻画的人物形象大都是我们在日常生活中随处可见的普通人，他们身上有我们所常见的悲欢离合，他们的日常生活呈现在一种悲喜剧的状态之中，是一种日常生活的悲喜剧。《大腕》中葛优用“古代皇帝有几百个老婆，我却只有一个，还离了”，向泰勒解释中国的皇帝和平民的区别，这顿时引起了观众哄堂大笑。“平民化”意味着影视创作在内容、题材、主题选择上的贴近性，在创作视角、表现视角、叙述视角上的平民意识，在创作心态上平民意识。正因为如此，这种平民式的小人物形象更能被大众所接受、认同以至喜爱。
（4）冯小刚电影的语言特色极其明显，独具方言式幽默的语言魅力。京味幽默是冯小刚对中国贺岁电影的最大贡献之一。在冯小刚最卖座的几部影片中，他将市民气十足的北京方言的幽默特质发挥到了极致，成为冯氏贺岁电影最具特色的标志和百试不爽的促销手段。无论是《大腕》中长篇大论的地产白日梦，还是《甲方乙方》中的“地主家也没余粮啊”，除了令人发笑之外，冯小刚通过角色之口，用这些最生动、最自然的话语，调侃了自己眼中的社会和现象。
（2）以喜剧形式营造贺岁气氛。喜剧片即那些能够制造快乐的影片。冯小刚的贺岁电影将喜剧特质表现得淋漓尽致。《天下无贼》中两个强盗在火车上打劫，范伟和冯远征两位演技派演员的精彩演绎，将喜剧的搞笑发挥到了极致。
（3）冯小刚电影中突显“平民化”小人物的悲欢离合。冯小刚刻画的人物形象大都是我们在日常生活中随处可见的普通人，他们身上有我们所常见的悲欢离合，他们的日常生活呈现在一种悲喜剧的状态之中，是一种日常生活的悲喜剧。《大腕》中葛优用“古代皇帝有几百个老婆，我却只有一个，还离了”，向泰勒解释中国的皇帝和平民的区别，这顿时引起了观众哄堂大笑。“平民化”意味着影视创作在内容、题材、主题选择上的贴近性，在创作视角、表现视角、叙述视角上的平民意识，在创作心态上平民意识。正因为如此，这种平民式的小人物形象更能被大众所接受、认同以至喜爱。
（4）冯小刚电影的语言特色极其明显，独具方言式幽默的语言魅力。京味幽默是冯小刚对中国贺岁电影的最大贡献之一。在冯小刚最卖座的几部影片中，他将市民气十足的北京方言的幽默特质发挥到了极致，成为冯氏贺岁电影最具特色的标志和百试不爽的促销手段。无论是《大腕》中长篇大论的地产白日梦，还是《甲方乙方》中的“地主家也没余粮啊”，除了令人发笑之外，冯小刚通过角色之口，用这些最生动、最自然的话语，调侃了自己眼中的社会和现象。
更多“结合实例分析冯小刚的电影及其创作特色。”相关问题
-
第1题：
“好梦一日游”是冯小刚哪部电影中的著名桥段？
正确答案:《甲方乙方》 -
第2题：
结合对《夏日纪事》的分析，谈谈你对真理电影创作理念的理解。
正确答案: 纪录片《夏日纪事》是法国真实电影的一部重要代表作。影片伊始，一行字幕告诉我们：本片是“真实电影的一次新实验”。在巴黎的林阴道上，行人被摄影机后面的麦克风叫住：“您幸福吗？”有人置之不理，有人站下来若有所思，有人百感交集，潸然眼下……就这样，通过市场调查员玛瑟琳·罗丽丹的街头提问，让·鲁什和社会学者埃德加·莫兰一起以“居住在巴黎的不可思议的人种”为题开始了他们的调查。这是1960年，令人厌倦的阿尔及利亚战争渐近尾声，这场战争把法国人分成对立的两半，并使经济、种族、教育等社会问题恶化。这是每一个巴黎人都不得不有所思索的时刻。在摄影机前，鲁什和莫兰一起和他们的调查对象进行交谈：一对小资产阶级夫妇，一名工人，一名女大学生；一个曾经被驱逐出境的女人。
真理电影理念，指通过对事实电影记录，来对抗虚构影像。电影眼睛等于事实的电影记录等于电影视像（作者通过摄像机看）加上电影写作（作者用摄像机在胶片上写）加上电影组装（作者剪辑）建构这一方法的两个基础是：对生活事实的系统记录（可见的视觉材料）及对纪实材料的系统组织（蒙太奇结构）。“用电影来认识世界”，让戏剧演出与艺术空想统统都“为机器让路”
1.强调摄像机的特殊功能，主张不断挖掘这方面的潜能
2.认为多视角的机器“电影眼睛”无所不能，不受限制，远胜于人类的眼睛的功能，既能看到事物外貌，也能说明“您所未知的世界” 3主张抢拍和隐蔽拍摄，反对拍摄中的人为干预和表演。以“墙上苍蝇”来比喻摄影客观性。
3.强调电影剪辑的功能
4.强调电影的任务是反映社会主义现实，肯定纪录片的传媒作用和教育功能，审美功能。
5.主张电影人到生活中去通过小而平凡的事表现社会变化，表现伟大主题。
6.排斥资本主义电影，称其为“花哨的活僵尸”。 -
第3题：
江苏卫视孟非主持的（）节目与冯小刚导演的电影同名。
正确答案:非诚勿扰 -
第4题：
请结合实例说说推敲在文学创作中的运用。
正确答案: 推敲是指作家在语言文字操作过程中反复选择单词、调动语序，以求准确、妥贴地把形象或意念具体化的操作手段。它表现为词句的精选、细节的提炼、人物的安排、章节的转换、意境的合成等等。由于文学创造的工具和媒介都是语言文字，因此，所有的推敲也都以语、词为主来进行。古人的“吟安一个字，捻断数茎须”、“两句三年得，一吟双泪流”、“爱好由来着笔难，一诗千改始心安”等表达作诗体会的句子，无不记录了“推敲”这一技巧的运用。
今人徐志摩在其诗集《猛虎集》序也表达了类似的体验，他说自己作诗，从一点意思的晃动到一篇诗的完成，没有一次不经过“唐僧取经”似的苦难。这里，以王安石的《泊船瓜洲》一诗中的“绿“字为例，看看推敲技巧在文学创作中的运用。该诗第三句“春风又绿江南岸”的“绿”字的选用颇让诗人煞费苦心。其最初为“到”字，“到”字有停止的意思，春风是流动的，怎么会停息呢？不好，“到”字显得太死，表达不出春风的活力。于是改为“过”字，还是觉得不够好。“过”字有了活力，比“到”字生动些但还是不恰当，没有表达出春风驻留江南的意思。于是改为“入”，春风已入江南，自己何时还乡？从表达思想感情来看，“入”字比“过”字又好一些，但仍觉不满意。“入”字显得太直，没有意境，诗意不够浓，显不出江南到处生机勃勃的景象。又改为“满”字，春风满江南，思乡之情倍增，但仍觉得不够形象，没有描绘出春意盎然的图景。终，改为“绿”字，把春意盎然、生机勃勃的景象尽显眼前，才使得“心安”。从这个例子，可以看出推敲在文学创作中的运用是一个十分艰难的操作过程，但另一方面，推敲能够使心象、意念精确鲜明丰富，使外化于文本的与内心欲呈现的趋向一致，从而增强作品表现力，取得最好的艺术的效果。 -
第5题：
分析老舍小说的创作特色
正确答案: 一、纵观老舍的长、中、短篇小说创作，可以看到一个基本主题，那就是对于民族传统文化的反思、批判。老舍继承了鲁迅的关于“国民性”的思考，在某些方面还显出了自己新的开拓与新的特色。《老张的哲学》《赵子曰》《二马》早期的长篇中，相当深入地剖析了中国国民的精神弱点，如被金钱锈损了灵魂的老张、浑浑噩噩的赵子曰、抱残守缺的马则仁。《二马》中把中国国民性的解剖放进了世界民族之林这个大手术室中，具有宏阔的视野，也从独特的角度对中国传统文化进行了崭新的透视。显示了老舍开阔的文化意识。《猫城记》中对中国社会现实、中国传统文化母体身上的毒瘤，其剖析达到了相当深入的地步。《离婚》中直面现实，把小市民的庸俗无聊与官府的衙门的黑暗腐败连结在一起。表现了作者对民族文化批判意识已经达到自觉的程度，因而具有界碑的意义。《骆驼祥子》《月牙儿》对底层贫苦市民的热情而深具痛惜之情的注视，形成了文化批判的另个侧面，深入到了抨击社会制度的层次。《四世同堂》表达了老舍希望在民族战争的烈火中清算历史遗传病的新的思想高度，满怀着对民族性更新的信念。
二、以北京下层市民社会为中心，是老舍为自己的文化批判所开拓的领域。中国人的国民性在市民阶层中体现得相当充分与全面，而北京又是保存中华民族传统文化最为典型的古城。从某种意义上说，老舍的小说只有一个“主角”，那就是北京。
三、鲜明强烈的“京味儿”。1、写北京、北京人、北京的文化和民情风俗，北京的景观和地理风貌。2、“京味儿”表现在语言上，老舍小说的语言在北京口语基础上的提炼，简短生动，但一般不同于北京的方言土语。
四、幽默的格调。幽默格调多样，具有几重性。既有温厚的同情，又有峻厉的讽刺。对下层贫民与某些小人物，他嬉笑怒骂的笔墨后面，不无辛酸、苦涩。对市侩、汉奸他的笔端喷出了无情的怒火。早期的两部长篇有点铺排“为幽默而幽默”。《二马》则有所控制，是透出了灵气的幽默；《离婚》标志着他幽默风格的成熟。获得了“笑中有所思”的艺术魅力。 -
第6题：
结合实例分析电影艺术性与商业性的关系。
正确答案: （1）电影事实上是一个商业与艺术的辩证统一体，商业性与艺术性两者互为依托，在电影中是能够和谐相处的。但是电影在很多时候都没有能够处理好商业性和艺术性两者间的关系，甚至会固执于商业性或艺术性之一而极端处理，分离成艺术片和商业片。
艺术电影追求的是影片的艺术内涵，以行业认可为目标；商业电影追求的是票房及其衍生物的市场价值，以消费者认可为目标。
（2）艺术电影的主题都是探求哲理、挖掘人性之类的深奥题材，拍摄手法不拘一格；而商业电影往往为了迎合广大观众的欣赏口味，拍摄手法以视听感官的刺激为方向，日久天长就难免落入俗套。
（3）从大众文化的角度看，注重电影的观赏性和商业性，是电影在走向市场的过程中必须具备的一个不可或缺的重要因素。即使是一部注重艺术性的电影也必须或多或少地考虑到自身的商业化效果，当然一部商业电影也或多或少带有导演的主观艺术成分，完全的商业和完全的艺术是不现实的。
（4）以卓别林的电影为例，他的电影无论是描写小人物的《淘金记》，还是描写工业社会的《摩登时代》，都以大众喜闻乐见的打闹喜剧形式出现，在保证电影商业成功的同时，有充分反映了现代大生产状态下大众的生存境遇和小人物的命运，揭示了现代社会中人性被扭曲异化的深层事实，从而为人类思考自身的现状提供了契机，做到了艺术性与商业性的较好统一。
（5）电影是一种以商业性为依托的现代社会中的代表性艺术，在它的商业体制内部存在着发掘不尽的艺术乃至政治潜能。在电影中兼顾其商业性和艺术性，使之在艺术实践中实现和谐，就要求我们的电影艺术家们要以不懈的态度在资本的夹缝中去寻求艺术和政治的突破。 -
第7题：
结合实例分析教育的功能。
正确答案: (1)教育的宏观功能——促进社会发展。现代教育促进现代社会的发展。人类社会的延续发展依靠人类自身的再生产和社会物质的再生产。(2)教育的微观功能——促进人的身心发展。教育对人体发展起主导作用：首先，教育是一种有日的的培养人、的活动，教育目的体现了培养人的方向，也就是个体发展的方向。其次，教育，尤其是学校的教育，由受过专门训练的教师负责，给予个体发展的更科学、更系统、更全面、更深刻的影响。第三，得力的教育为个体能动的发展创造主客观条件。第四，教育的主导作用更表现在促进个体的社会化，从生命开始的“自然人”，经过教育过程成长为“社会人”，完成个体社会化过程，使个体积极地、能动地适应社会，参与社会和改造社会。 -
第8题：
举例论述意大利新现实主义的创作特色以及对后来的电影创作的影响。
正确答案:创作特色：
1、真实原则。如〈偷自行车的人〉；
2、整体审美原则。事物的整体性是巴赞的真实论的核心。如罗西里尼的场面调度和雷诺阿所创建的长镜头方法。
3、在对白中使用方言。如〈罗马，不设防的城市〉。
影响：新现实主义决定了战后电影的新方向，直接影响了法国新浪潮运动的创作方法，特别是对世界各地的独立制片和私人创作起了很大的启示和榜样作用；为电影理论和美学思想的研究提供了丰富的实践材料，特别是对巴赞的电影理论的丰富和发展起了非常积极的作用。 -
第9题：
单选题电影《手机》的导演是：（）A陈凯歌
B冯小刚
C英达
D张艺谋
正确答案： C解析： 暂无解析 -
第10题：
问答题结合作品分析陶渊明田园诗的特色及其对后世的影响？正确答案： 陶渊明的田园诗最大的特色是平淡自然而有意味醇厚，以朴素的语言，白描的手法，既生动的勾划出淡雅素净的田园风光，又将诗人在田园生活中的恬淡心境真率的书写出来；一切都仿佛是从胸中自然流出，谢尽炉冶、斧凿之痕。正如苏轼所赞：“渊明作诗不多，然其诗质而实绮，癯而实腴。”
东晋后期，陶渊明把农村田园生活大量写入诗中，这在中国诗歌史上是一大创举。陶渊明将自己的杰出才华倾注到田园诗的创作上，取得了无与伦比的成就，一下子便将田园诗推上了峰巅。
唐宋及后代的田园诗领域里，虽然也出现了一些优秀诗人，写出了一批又一批反映各自时代田园生活的田园诗，有的也有自己的特色；但是，从根本上、或者说从整体上他们的田园诗的成就， 都没有能超过陶渊明。可以说，中国古代田园诗的广阔天地，一直是在陶渊明的浓荫覆盖之下。解析： 暂无解析 -
第11题：
问答题论述冯小刚的创作特点。正确答案： 1）平民策略和都市小人物的欲望表达。冯小刚是一个具有强烈的平民意识的导演。他始终把目光投向喧闹的现代都市生活和市井平民的精神状态。正如他自己所说：“我就是一个市民导演”。他的电影以平民的视角，表现市民理想，最大限度的满足市民阶层的心里欲望和消费要求。也正是因为这样，他的电影才赢得广大人民群众的喜爱和喝彩。
2）假定式的游戏情节中透露出了对生存、生命的反思。冯小刚的电影继承了王朔小说中的游戏、反讽等特色，进而把“游戏”扩大到了整个市民文化在贺岁片中他把对生活的调侃，对人生的戏谑和对主流文化的揶揄推向了极致。他的几部贺岁片，无论是情节还是语言，游戏化的处理都贯穿他创作的始终。冯小刚在轻松幽默的氛围中构建了一个成人游戏的童话世界。如在情节层面上《甲方乙方》是一个角色扮演的游戏，《不见不散》是一个追逐的游戏，《没完没了》和《天下无贼》是一个智力游戏，《手机》是一个关于谎言的游戏。
3）游戏调侃的京味语言。《不见不散》中刘元装瞎是用诗一般的朗诵流露出深深的无奈和伤感，可是这一切却随着被揭穿后的一句：“我又看见了，这是爱情的力量”在强烈的对比中突出了庄谐相生的幽默。而“同志，我们今天大踏步地后退，就是为了明天大踏步地前进”、“首长好，为人民服务”更是对主流意识形态的善意而温和的揶揄。《甲方乙方》中川菜厨子“守口如瓶”的“打死我也不说”彻底消解了英雄的崇高含义。
4）明星策略。不变的葛优，流水的女主角。冯氏贺岁片高扬“贺岁喜剧”的旗帜，针对最佳放映档期，演绎社会关注的情感问题，冯小刚一马当先地开拓了本土娱乐电影的制作策略。而且不论在前期的策划还是后期运作，他都始终注意依从商业生产流程，针对中国市场特色，迎合普通民众的心理趣味和道德倾向。在1995年以来电影市场持续低迷、国产片一派萧条的情况下，创造了一个个不可思议的票房神话。解析： 暂无解析 -
第12题：
问答题结合实例分析冯小刚的电影及其创作特色。正确答案： （1）梦想的喜剧化处理。冯小刚的电影将当下中国普通人的梦想和尴尬都作了喜剧化改造。所采用的幽默、滑稽、嬉闹的传统喜剧形态，最终将中国百姓在现实境遇中所感受到的种种无奈、困惑、期盼和愤怒都化作了相逢一笑。《甲方乙方》用了小品的方法把一个个小故事串联成一个整体的故事。创意上很新颖，加上国内一流演员的精彩演绎，将当下中国人的梦想和尴尬以喜剧化的形式栩栩如生地展现给了观众。“好梦一日游”使人们过了好梦成真的瘾，圆了大家的梦，满足了不同人的需要，带给观众发自内心的微笑。
（2）以喜剧形式营造贺岁气氛。喜剧片即那些能够制造快乐的影片。冯小刚的贺岁电影将喜剧特质表现得淋漓尽致。《天下无贼》中两个强盗在火车上打劫，范伟和冯远征两位演技派演员的精彩演绎，将喜剧的搞笑发挥到了极致。
（3）冯小刚电影中突显“平民化”小人物的悲欢离合。冯小刚刻画的人物形象大都是我们在日常生活中随处可见的普通人，他们身上有我们所常见的悲欢离合，他们的日常生活呈现在一种悲喜剧的状态之中，是一种日常生活的悲喜剧。《大腕》中葛优用“古代皇帝有几百个老婆，我却只有一个，还离了”，向泰勒解释中国的皇帝和平民的区别，这顿时引起了观众哄堂大笑。“平民化”意味着影视创作在内容、题材、主题选择上的贴近性，在创作视角、表现视角、叙述视角上的平民意识，在创作心态上平民意识。正因为如此，这种平民式的小人物形象更能被大众所接受、认同以至喜爱。
（4）冯小刚电影的语言特色极其明显，独具方言式幽默的语言魅力。京味幽默是冯小刚对中国贺岁电影的最大贡献之一。在冯小刚最卖座的几部影片中，他将市民气十足的北京方言的幽默特质发挥到了极致，成为冯氏贺岁电影最具特色的标志和百试不爽的促销手段。无论是《大腕》中长篇大论的地产白日梦，还是《甲方乙方》中的“地主家也没余粮啊”，除了令人发笑之外，冯小刚通过角色之口，用这些最生动、最自然的话语，调侃了自己眼中的社会和现象。解析： 暂无解析 -
第13题：
请从思想和艺术两个方面谈周作人散文创作的特色，要求能结合具体作品展开分析。
正确答案: 周作人思想的核心是"人道主义的理知精神"，他在日本留学期间广泛地接触了西方文化人类学、性心理学、神话学、童话学、民俗学等，形成了以认识人自己为中心的知识结构，"人道主义的理知精神"是周作人的著作的基本出发点。五四时期，周作人在文章中倡导"平民的文学"、"人的文学"，推波助澜形成五四时期"人的发现"、"儿童的发现"、"妇女的发现"。这仍然是人道主义精神的一种顺延和扩展。他的散文创作思想基点也在此。中国现代散文，"闲话风"是非常重要的一类。鲁迅翻译的日本厨川白村的《出了象牙之塔》一书中，专门介绍英国的随笔："如果是冬天，便坐在暖炉旁边的安乐椅子上，倘在夏天，便披浴衣，啜苦茗，随随便便，和好友任心闲话，将这些话照样地移在纸上的东西，就是essay。"周作人在他的《雨天的书》的序言里也描述了相近的写作设想："在江村小屋里，靠玻璃窗，烘着白碳火钵，喝清茶，同友人谈闲话。"这两段话在五四时期非常有名，周作人是"闲话风"散文的重要的开创者和主要作者。五四时期，是周作人首先在理论上倡导"美文"（即叙事抒情的散文），并以自己的创作实践为中国现代"美文"树立典范。他的散文取材着眼于"俗世"的日常生活的情趣，自然率性；他的散文的文字则拙朴其貌，灵慧其心，形成平和冲淡的散文境界。周作人散文的风格多姿多采，大体而言，可分为两类，一是浮躁凌厉，如《碰伤》；一是冲淡平和，但蕴涵深意，如《水里的东西》。 -
第14题：
电影《非诚勿扰》的编剧是冯小刚和（）？
正确答案:王朔 -
第15题：
结合作品分析陶渊明田园诗的特色及其对后世的影响？
正确答案: 陶渊明的田园诗最大的特色是平淡自然而有意味醇厚，以朴素的语言，白描的手法，既生动的勾划出淡雅素净的田园风光，又将诗人在田园生活中的恬淡心境真率的书写出来；一切都仿佛是从胸中自然流出，谢尽炉冶、斧凿之痕。正如苏轼所赞：“渊明作诗不多，然其诗质而实绮，癯而实腴。”
东晋后期，陶渊明把农村田园生活大量写入诗中，这在中国诗歌史上是一大创举。陶渊明将自己的杰出才华倾注到田园诗的创作上，取得了无与伦比的成就，一下子便将田园诗推上了峰巅。
唐宋及后代的田园诗领域里，虽然也出现了一些优秀诗人，写出了一批又一批反映各自时代田园生活的田园诗，有的也有自己的特色；但是，从根本上、或者说从整体上他们的田园诗的成就， 都没有能超过陶渊明。可以说，中国古代田园诗的广阔天地，一直是在陶渊明的浓荫覆盖之下。 -
第16题：
试结合作品分析陶渊明田园诗的特色及其对后世的影响。
正确答案: 他的田园诗最大的特色是平淡自然而又意味醇厚，以朴素的语言，白描的手法，既生动地勾画出淡雅素净的田园风光，又将诗人在田园生活中的恬淡心境真率地抒写出来；一切都仿佛是从胸中自然流出，谢尽炉冶、斧凿之痕。陶渊明将自己的杰出才华倾注到田园诗的创作上，取得了无与伦比的成就。唐宋及后代的田园诗领域里，虽然也出现了一些优秀诗人，写出了一批又一批反映各自时代田园生活的田园诗，有的也有可自己的特色；但是，从根本上、或者说从整体上他们的田园诗成就，都没有能超过陶渊明。 -
第17题：
简述张衡《归田赋》的创作特色及其贡献。
正确答案: <归田赋>全篇只有40句，形制短小；语句清丽流畅，绝无夸饰堆砌；抒写自己的怀抱和情志，个性鲜明.这些特点，都标志着汉赋创作倾向的重大转变. -
第18题：
中国哪位导演的贺岁片具有中国特色的，初具类型特点的类型性电影（）
- A、张艺谋
- B、陈凯歌
- C、王家卫
- D、冯小刚
正确答案:D -
第19题：
左翼“人民阵线”失败后，法国电影创作产生了什么样的变化？通过对导演及其作品的比较分析这一时期电影在主题上的特点。
正确答案:这时期影片中欢乐、明朗的气息已经荡然无存，更多的是社会的黑暗和人民的疾苦，影片中的人物已经全然被绝望的悲剧命运所控制，在他们的面前是万劫不复的地狱，再也没有唯美色彩的浪漫诗情。这一时期的影片被称为诗意现实主义的“黑色现实主义”部分。举例略。主题上的特点表现小人物的悲惨命运，是当时法国社会的真实写照。 -
第20题：
问答题请结合实例说说推敲在文学创作中的运用。正确答案： 推敲是指作家在语言文字操作过程中反复选择单词、调动语序，以求准确、妥贴地把形象或意念具体化的操作手段。它表现为词句的精选、细节的提炼、人物的安排、章节的转换、意境的合成等等。由于文学创造的工具和媒介都是语言文字，因此，所有的推敲也都以语、词为主来进行。古人的“吟安一个字，捻断数茎须”、“两句三年得，一吟双泪流”、“爱好由来着笔难，一诗千改始心安”等表达作诗体会的句子，无不记录了“推敲”这一技巧的运用。
今人徐志摩在其诗集《猛虎集》序也表达了类似的体验，他说自己作诗，从一点意思的晃动到一篇诗的完成，没有一次不经过“唐僧取经”似的苦难。这里，以王安石的《泊船瓜洲》一诗中的“绿“字为例，看看推敲技巧在文学创作中的运用。该诗第三句“春风又绿江南岸”的“绿”字的选用颇让诗人煞费苦心。其最初为“到”字，“到”字有停止的意思，春风是流动的，怎么会停息呢？不好，“到”字显得太死，表达不出春风的活力。于是改为“过”字，还是觉得不够好。“过”字有了活力，比“到”字生动些但还是不恰当，没有表达出春风驻留江南的意思。于是改为“入”，春风已入江南，自己何时还乡？从表达思想感情来看，“入”字比“过”字又好一些，但仍觉不满意。“入”字显得太直，没有意境，诗意不够浓，显不出江南到处生机勃勃的景象。又改为“满”字，春风满江南，思乡之情倍增，但仍觉得不够形象，没有描绘出春意盎然的图景。终，改为“绿”字，把春意盎然、生机勃勃的景象尽显眼前，才使得“心安”。从这个例子，可以看出推敲在文学创作中的运用是一个十分艰难的操作过程，但另一方面，推敲能够使心象、意念精确鲜明丰富，使外化于文本的与内心欲呈现的趋向一致，从而增强作品表现力，取得最好的艺术的效果。解析： 暂无解析 -
第21题：
问答题“不求最好，但求最贵”是冯小刚的哪部电影的经典台词？正确答案： 《大腕》解析： 暂无解析 -
第22题：
问答题结合实例分析电影艺术性与商业性的关系。正确答案： （1）电影事实上是一个商业与艺术的辩证统一体，商业性与艺术性两者互为依托，在电影中是能够和谐相处的。但是电影在很多时候都没有能够处理好商业性和艺术性两者间的关系，甚至会固执于商业性或艺术性之一而极端处理，分离成艺术片和商业片。
艺术电影追求的是影片的艺术内涵，以行业认可为目标；商业电影追求的是票房及其衍生物的市场价值，以消费者认可为目标。
（2）艺术电影的主题都是探求哲理、挖掘人性之类的深奥题材，拍摄手法不拘一格；而商业电影往往为了迎合广大观众的欣赏口味，拍摄手法以视听感官的刺激为方向，日久天长就难免落入俗套。
（3）从大众文化的角度看，注重电影的观赏性和商业性，是电影在走向市场的过程中必须具备的一个不可或缺的重要因素。即使是一部注重艺术性的电影也必须或多或少地考虑到自身的商业化效果，当然一部商业电影也或多或少带有导演的主观艺术成分，完全的商业和完全的艺术是不现实的。
（4）以卓别林的电影为例，他的电影无论是描写小人物的《淘金记》，还是描写工业社会的《摩登时代》，都以大众喜闻乐见的打闹喜剧形式出现，在保证电影商业成功的同时，有充分反映了现代大生产状态下大众的生存境遇和小人物的命运，揭示了现代社会中人性被扭曲异化的深层事实，从而为人类思考自身的现状提供了契机，做到了艺术性与商业性的较好统一。
（5）电影是一种以商业性为依托的现代社会中的代表性艺术，在它的商业体制内部存在着发掘不尽的艺术乃至政治潜能。在电影中兼顾其商业性和艺术性，使之在艺术实践中实现和谐，就要求我们的电影艺术家们要以不懈的态度在资本的夹缝中去寻求艺术和政治的突破。解析： 暂无解析 -
第23题：
问答题结合对《夏日纪事》的分析，谈谈你对真理电影创作理念的理解。正确答案： 纪录片《夏日纪事》是法国真实电影的一部重要代表作。影片伊始，一行字幕告诉我们：本片是“真实电影的一次新实验”。在巴黎的林阴道上，行人被摄影机后面的麦克风叫住：“您幸福吗？”有人置之不理，有人站下来若有所思，有人百感交集，潸然眼下……就这样，通过市场调查员玛瑟琳·罗丽丹的街头提问，让·鲁什和社会学者埃德加·莫兰一起以“居住在巴黎的不可思议的人种”为题开始了他们的调查。这是1960年，令人厌倦的阿尔及利亚战争渐近尾声，这场战争把法国人分成对立的两半，并使经济、种族、教育等社会问题恶化。这是每一个巴黎人都不得不有所思索的时刻。在摄影机前，鲁什和莫兰一起和他们的调查对象进行交谈：一对小资产阶级夫妇，一名工人，一名女大学生；一个曾经被驱逐出境的女人。
真理电影理念，指通过对事实电影记录，来对抗虚构影像。电影眼睛等于事实的电影记录等于电影视像（作者通过摄像机看）加上电影写作（作者用摄像机在胶片上写）加上电影组装（作者剪辑）建构这一方法的两个基础是：对生活事实的系统记录（可见的视觉材料）及对纪实材料的系统组织（蒙太奇结构）。“用电影来认识世界”，让戏剧演出与艺术空想统统都“为机器让路”
1.强调摄像机的特殊功能，主张不断挖掘这方面的潜能
2.认为多视角的机器“电影眼睛”无所不能，不受限制，远胜于人类的眼睛的功能，既能看到事物外貌，也能说明“您所未知的世界” 3主张抢拍和隐蔽拍摄，反对拍摄中的人为干预和表演。以“墙上苍蝇”来比喻摄影客观性。
3.强调电影剪辑的功能
4.强调电影的任务是反映社会主义现实，肯定纪录片的传媒作用和教育功能，审美功能。
5.主张电影人到生活中去通过小而平凡的事表现社会变化，表现伟大主题。
6.排斥资本主义电影，称其为“花哨的活僵尸”。解析： 暂无解析