简述巴托克的音乐创作和艺术成就？

第1题：

简述《高老头》的思想内容和艺术成就。

正确答案: 《高老头》有着深刻的思想内容。首先，真实的反映了波旁王朝复辟时期资产阶级暴发户对贵族社会日甚一日的冲击。其次，揭露了金钱的罪恶，批判了资本主义社会中人与人之间赤裸裸的金钱关系。第三，小说描写了与资产阶级野心家不同的城市的个人奋斗者，描写了在品德和气质上同“未来真正的人”近似的人，表明了对社会前途的积极理解。
《高老头》在艺术上充分体现了巴尔扎克的现实主义风格。作者调动各种艺术手法竭尽所能从各个方面“严格摹写现实”。
①结构精致，情节富于戏剧性。小说围绕拉斯蒂涅向上爬展开故事情节，有轻有重，有主有次，高老头、伏脱冷、鲍赛昂夫人等人的故事对拉斯蒂涅影响大则详写，其他则为略写。
②从对现实的细致观察中精确生动地描写。他重视环境描写，一方面是为了再现生活，反映时代的风貌。更重要的是刻画人物，为人物的性格的发展提供依据。
③广泛的运用了对比的法则。如环境对比、人物和故事对比等。通过这些强烈的对比，刺激了拉斯蒂涅向上爬的野心，揭露色贫穷与奢华并存的社会本质，以及贵族表面兴盛实则衰败和资产阶级暴发户粗俗、浅薄、寡廉鲜耻而又勃勃进取的社会现实。
④小说的语言多姿多彩，叙述生动，比喻深刻。人物的语言是充分个性化了的，符合各自的身份、地位和经历。小说中叙述语言贴切晓畅，生动深刻。
⑤运用典型化手法塑造典型环境中的典型人物，赋予人物以突出的性格特点，如，同为野心家的拉斯蒂涅和伏脱冷，一个涉世不深，在堕落的道路上犹豫不决；一个老谋深算，干起坏事不动摇等，都具有鲜明的特点，有着重要的典型意义。

第2题：

简述马思聪在中国近代小提琴音乐创作方面的成就？

正确答案:马思聪是中国第一代小提琴家，也是近代最具影响的小提琴演奏家和作曲家，他的作品的出现与流传，结束了中国人只能拉外国小提琴曲的历史，标志着中国小提琴音乐有了良好的开端.他的创作有着鲜明的艺术特色和成功经验.这对其后的中国小提琴音乐，有着重要的启迪.

第3题：

简述塞尚的艺术成就。

正确答案:①塞尚在吸收印象主义外光与色彩的成就基础上，更专注于物质的具体性、稳定性和内在结构的表现，认为"自然中每件东西都与球体、圆锥体、圆柱体极为相似"。②他采用色的团块表现法来描绘物象的体积和深度，用色彩的冷暖关系来造型。③在塞尚之前漫长的艺术发展史中，所有的画家都把注意力放在再现客观对象上。但塞尚则放弃了传统的艺术观念和法则，完全依靠自己独立的观察进行创作，有意识地将注意力转向表现自己的主观世界，通过概括和取舍，从结构的观点来描绘对象。正是由于塞尚这种绘画的主观性改变了整个西方艺术的进程，对他以后的艺术家产生了观念上的巨大震撼，尤其是野兽派与立体主义。这种震撼导致了艺术思想的全面解放。可以说，现代艺术起始于塞尚，因此他被称为"现代绘画之父"。代表作有《静物》《玩纸牌的人》。

第4题：

简述荷兰风格派的创作主张和主要艺术成就。

正确答案:荷兰风格派是1917年在荷兰出现的几何抽象主义画派，以《风格》杂志为中心，因此得名。
风格派拒绝使用任何的具象元素，主张用纯粹抽象的几何图形来表现纯粹的精神。在抽象化和单纯化的口号下，风格派提倡数学精神。其主要画家有杜斯伯格和蒙德里安。蒙德里安创作的《红与黑》、《百老汇爵士乐》是这一画派较有影响的作品。

第5题：

勋伯格的音乐创作与艺术成就？

正确答案:1、人物简介勋伯格（A.Schoenberg，1874-1951），奥地利作曲家、音乐理论家，20世纪最重要的作曲家之一。他是自学成才的典范，曾在柏林和维也纳任教授，后因犹太人身份在纳粹上台之后被解除了教授职务，1933年到美国加利福尼亚大学任教，1940年入美国籍。他与自己的两个学生贝尔格和韦伯恩同为十二音音乐的代表作曲家，三人被称为“新维也纳乐派”。勋伯格的音乐创作经历了多种风格的变迁，这些多元化的特征分别体现在其创作的三个阶段中。
2、创作分期及代表作品
第一阶段（1897-1908，作品1-10）：晚期浪漫主义音乐时期。代表作有弦乐六重奏《净化之夜》，交响诗《佩里亚斯与梅丽桑德》，《d小调第一弦乐四重奏》、《第二弦乐四重奏》等。第二阶段（1908-1922，作品11-22）：无调性音乐时期。此时他与调性、传统音乐决裂，用新的无调性手法创作了一系列作品，代表作有《3首钢琴曲》、《2首歌曲》、《5首管弦乐曲》，《5首钢琴曲》、《小夜曲》、为一个角色所写的歌剧《期待》、戏剧配乐《幸运之手》、独唱套曲《月迷彼埃罗》等。第三阶段（1923-1951，作品23-50）：十二音音乐时期。代表作有《钢琴组曲》、《钢琴协奏曲》、《管乐五重奏》、《第三弦乐四重奏》、《弦乐三重奏》、《乐队变奏曲》、《小提琴协奏曲》、《一个华沙幸存者》、《第二室内交响曲》、歌剧《从今天到明天》等。
3、艺术成就
（1）勋伯格的音乐创作从晚期浪漫主义出发，逐渐放弃调性到无调性过渡性的探索，最后找到新的音乐组织手法——十二音体系，其标志性的作品是《5首钢琴曲》和《钢琴组曲》。从无调性音乐时期开始到十二音音乐时期是勋伯格的表现主义风格时期，重要作品有《月迷彼埃罗》、《一个华沙幸存者》和《乐队变奏曲》。
（2）十二音作曲技法是勋伯格对音乐创作的重要贡献，他选用半音阶的十二个音自由组成一个序列，在十二个音都出现之前，不重复其中任何一音，以原形、逆行、倒影和倒影逆行四种形式进行创作；旋律具有跳跃性特点，多用增、减音程，七度、九度音程和各种复音程。他的作曲技法对20世纪音乐有着强烈而深远的影响。
（3）对音乐理论有重要贡献，著有《和声学》（1911）、《初学作曲者的范例》（1942）、《作曲基本原理》（1948）和《风格与思想史》（1950）等著作。

第6题：

简述二胡音乐创作特征与艺术特征。

正确答案:1、在演奏方面借鉴吸收其他中西方乐器的演奏技术。
2、在乐曲组织结构与音乐发展方面，既采用散板和带引子、尾声的自由多段体结构等中国传统器乐因素，又吸收了西洋音乐常用的“和弦琶音”和近关系转调，变奏曲式的结构原则、自然音与变化音并用的因素。
3、给传统的胡琴音乐带来清新的气息，提高了二胡的艺术表现力。
4、他的二胡音乐不限于演奏技术与艺术形式的进步，而且在表达思想、感情等方面，给二胡注入时代精神。

第7题：

问答题

斯特拉文斯基的音乐创作与艺术成就？

正确答案： 1、人物简介斯特拉文斯基（IgorStravinsky，1882-1971），美籍俄罗斯作曲家。在西方现代音乐史上有这样一个评价：如果仅仅提一部20世纪的经典管弦乐作品，那么《春之祭》必是首选之作。虽然这仅是一家之言，但无不说明斯特拉文斯基的重要地位；值得一提的是，他在舞剧音乐方面的贡献尤为突出。他和画家毕加索一样，是一个不断实验，勇于探索的音乐家，其创作经历了俄罗斯风格、新古典主义风格和序列主义音乐的转变过程。
2、创作分期及代表作品（1）第一阶段（至1920年前）：俄罗斯风格时期。这时的作品反映了他对俄罗斯古老习俗和宗教礼仪的兴趣以及里姆斯基-科萨科夫音乐的影响，以三部舞剧《火鸟》、《彼得鲁什卡》和《春之祭》为代表。（2）第二个阶段（1920-1951）：新古典主义风格时期。这时的他身处瑞士和法国，反对浪漫主义宣泄情感的音乐，开始复古，作品形成了新古典主义风格。从1920年的《浦契涅拉》开始，到《众神领袖阿波罗》（1927-1928）、《小提琴协奏曲》（1931），最后以1951年的歌剧《浪子历程》结束这段时期的创作。（3）第三个阶段（1951-1971）：序列主义音乐时期。1952年受韦伯恩的影响，开始写十二音音乐，1956年又进入整体序列音乐的探寻。合唱《哀歌》（1958），《安魂赞美诗》（1966）是这个时期的代表作品。
3、艺术成就（1）作为20世纪的音乐领袖，斯特拉文斯基在创作中不断开拓新的领域，在影响同时代作曲家的同时也使他们不可抗拒地追随其后。新古典主义风格和序列音乐写作是他引领的两个重要的音乐潮流；作为新古典主义音乐的倡导者，他主张对古典时期的美学原则进行反思和重新运用，并作有该音乐风格的标志性作品《浦契涅拉》。（2）斯特拉文斯基为俄罗斯音乐做出了重大贡献。他与佳吉列夫合作，创作了许多优秀的舞剧作品，表现了俄罗斯古老的民俗特色和宗教精神，以《火鸟》、《春之祭》为代表。（3）他的作品具有独特的音乐语言：节奏作为创作中最有价值的部分，突破了强弱规则交替的限制，呈现多样化、复杂化的状态；旋律常建立在一个音域狭窄的短小片断上，呈锯齿形，没有起伏，服从于音乐的整体需要；和声模糊，不采用三度叠置的结构；配器时，常寻找乐器的特殊音区和演奏法，偏爱管乐，不喜欢弦乐，因为弦乐的情感表达容易引起人们对浪漫主义音乐的联想，与他的创作原则不符。