瓦格纳的四部系列歌剧是《（）》。

音乐形式成为连续不断的整体，在一幕音乐中无明显的段落性，用阻碍终止、侵入终止、织体的复调手法和节奏上的紧接来造成不间断的发展。只有在每幕的结束才有稳定的终止；他认为音乐应付从于戏剧，而戏剧的剧情有内外两层，唱词阐明的具体情节只是剧情的外层表现，内层是管弦乐的天地，能够运载唱词不能表达的内涵，因而他歌剧的声乐部分常介乎于说与唱之间的“念唱旋律”，随剧情的发展自然的进入和消失；管弦乐则被提高到十分重要的地位，使音乐有很强烈的交响性；歌剧中的主导动机均有很强的概括性，主导动机的反复出现成为求得音乐统一的有效手段。

乐队编制扩大，增加木管铜管的数量，巧妙的运用英国管和弦乐的低音区，炫示铜管和打击乐，特别是运用低音小号、低音长号，并专门设计了瓦格纳大号，使铜管遍及整个音区，使交响乐队气魄宏伟而又细致精妙，具有极强的感染力。

瓦格纳认为当时的歌剧把表现的手段，音乐，当成了目的，而把表现的目的，戏剧，当成了手段，这是存在于歌剧艺术风格中的谬见。为此他发展了一种交响性贯穿发展的歌剧，其主要特征是情节应取材于神话传说。
改革后的歌剧：
1.用一种“无尽头的旋律（无终旋律）”代替咏叹调和宣叙调，形成连续不停发展的趋势。
2.人声也不能独立出去，它应该是整体歌剧结构中的一个有机的组成部分。
3.整部歌剧以象征着人物和特定事件的主导动机为基础。主导动机往往在表现对象的第一次出现时响起，以后每一次出现时根据剧情的发展进行变化重复，表现剧情。
4.半音化的和声语言是瓦格纳歌剧的重要特征。