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  • 第1题:

    浪漫主义时期的音乐特点不包括()。

    • A、对个性的推崇和宣扬
    • B、向多调性和无调性方面发展
    • C、大幅度的力度转换和对比
    • D、音乐创作大众化趋势

    正确答案:D

  • 第2题:

    为什么说舒曼是最具浪漫主义特征的音乐家?他的钢琴套曲和艺术歌曲创作有哪些艺术特征?


    正确答案: 钢琴小品和艺术歌曲是浪漫主义时期的音乐家最喜爱的两种表现形式,舒曼在这两个领域均有杰出的贡献。
    舒曼钢琴套曲的艺术特征:
    (1)具有较高的思想内涵
    (2)技法很新颖,初听会使人感到艰涩、主观,但仔细品味会发现有一种魅力
    (3)每首小品均短小精炼
    (4)所表现的内容往往用主观幻想的方式陈述出来。
    舒曼艺术歌曲的艺术特征:
    (1)比较深沉、含蓄和内在,更强调它的诗意性
    (2)舒曼对诗歌的选择更为严格
    (3)舒曼的艺术歌曲更为细腻和精致
    (4)人声和钢琴的关系水乳交融密不可分,像是人声和钢琴的二重唱。舒曼艺术歌曲的钢琴伴奏再歌曲中显得更为总要,并且常常把更有表现力的地方由钢琴来承担。

  • 第3题:

    论述欧洲古典主义音乐与浪漫主义音乐创作风格的不同点。


    正确答案: 古典主义和浪漫主义的时空的界限并不明显,他们曾经共存过一段时间。两种音乐间的区别更多体现在非音乐的元素上。到浪漫主义时期,作曲家在社会上的地位已有改变,他们不再是一个城市,宫廷或教堂的雇员,古典主义时期的贝多芬也只是赢得了某种程度上的独立。而现在,理论上讲作曲家完全是自己的主人,实际上也就是大众的仆人,所以他们可以毫无顾忌地做出大众想听到的音乐。
    古典主义音乐指的是1730-1820年这段时间的欧洲主流音乐,又称维也纳古典乐派。古典主义音乐继承巴洛克音乐的发展,是欧洲音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。其特点是:理智和情感的高度统一,深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。
    浪漫主义音乐是古典主义音乐(维也纳古典乐派)的延续和发展,是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。
    浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音乐,更注重感情和形象的表现,浪漫主义音乐往往富于想象力,相当多的浪漫主义音乐受到非现实的文学作品的影响,有着相当大的标题音乐成分。浪漫主义的因素,则包含在从古至今的音乐创作当中,而不仅仅局限于某一个时代,因为音乐创作本身,就是想象力的一种表现,而浪漫主义恰恰是想象力的最佳体现。
    浪漫主义音乐抛弃了古典音乐的以旋律为主的统一性,强调多样性,发展和声的作用,对人物性格的特殊品质进行刻画,更多地运用转调手法和半音。浪漫主义音乐以它特有的强烈、自由、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比。
    古典主义音乐像木雕一样,理智,清晰,充满了逻辑思维的感觉,而浪漫主义的音乐就像水彩和五颜六色的油画一样,充满了人的各种感情。

  • 第4题:

    印象主义音乐与浪漫主义音乐在艺术特征上的主要区别是什么?


    正确答案:印象主义音乐,放弃了古典、浪漫主义音乐家热衷表现的具有重大变革意义的社会题材,在他们的音乐中没有浪漫主义音乐中的激情表达和个人情感的冥思苦想。

  • 第5题:

    浪漫主义音乐的创作特征?


    正确答案:(1)浪漫主义音乐重视和反映民族的特点,他们多以民间传说、神话传说为创作题材。这是浪漫主义音乐和古典主义音乐的区别之一。
    (2)浪漫主义音乐强调主观感情,各种现实生活和社会现象均通过个人的主观感情而折射,抒情性、个人性、自传性应该是浪漫主义音乐的主要特点。虽然古典音乐中也有主观感情的强烈表现,但这种主观感情都升华了,成了超脱个人的理性表现。这也是浪漫主义音乐和古典主义音乐的又一区别。
    (3)重视音乐和其它艺术的结合,创造了“标题音乐”。有时甚至用文字来解释音乐,这也更能使广大观众理解音乐作品。因此,标题性很强的艺术歌曲和交响曲就产生在这个时期。
    (4)作曲家不再追求形式的均衡和匀称,许多新的艺术形式产生。因为这些形式都是随着周围的变化而变化。古典主义作曲家所惯用的奏鸣曲式,已不被浪漫派作曲家所重视,即便是使用也是加以变化。

  • 第6题:

    简述二胡音乐创作特征与艺术特征。


    正确答案:1、在演奏方面借鉴吸收其他中西方乐器的演奏技术。
    2、在乐曲组织结构与音乐发展方面,既采用散板和带引子、尾声的自由多段体结构等中国传统器乐因素,又吸收了西洋音乐常用的“和弦琶音”和近关系转调,变奏曲式的结构原则、自然音与变化音并用的因素。
    3、给传统的胡琴音乐带来清新的气息,提高了二胡的艺术表现力。
    4、他的二胡音乐不限于演奏技术与艺术形式的进步,而且在表达思想、感情等方面,给二胡注入时代精神。

  • 第7题:

    问答题
    简述二胡音乐创作特征与艺术特征。

    正确答案: 1、在演奏方面借鉴吸收其他中西方乐器的演奏技术。
    2、在乐曲组织结构与音乐发展方面,既采用散板和带引子、尾声的自由多段体结构等中国传统器乐因素,又吸收了西洋音乐常用的“和弦琶音”和近关系转调,变奏曲式的结构原则、自然音与变化音并用的因素。
    3、给传统的胡琴音乐带来清新的气息,提高了二胡的艺术表现力。
    4、他的二胡音乐不限于演奏技术与艺术形式的进步,而且在表达思想、感情等方面,给二胡注入时代精神。
    解析: 暂无解析

  • 第8题:

    问答题
    19世纪下半叶,浪漫主义音乐家把创作的兴趣转向了哪些音乐体裁?

    正确答案: 早期浪漫主义的音乐家主要把创作的热情集中在小型音乐体裁如艺术歌曲、钢琴小品上,19世纪下半叶的浪漫主义音乐家把创作的兴趣转向了歌剧、交响乐等大型音乐体裁。
    解析: 暂无解析

  • 第9题:

    问答题
    印象主义音乐与浪漫主义音乐在艺术特征上的主要区别是什么?

    正确答案: 印象主义音乐,放弃了古典、浪漫主义音乐家热衷表现的具有重大变革意义的社会题材,在他们的音乐中没有浪漫主义音乐中的激情表达和个人情感的冥思苦想。
    解析: 暂无解析

  • 第10题:

    问答题
    简述晚期浪漫主义音乐的整体特征。

    正确答案: 选择的音乐题材内容更趋向主观意志化和哲理思想的表达,曲式结构规模扩大,和声语言复杂,配器手法精致,特别是泛调性、多调性的运用,在和声方面出现扩展调性和半音阶的技法,频繁的运用不协和音、变音等,造成不断变化的和声色彩和极度紧张的和声张力。
    与此相适应,配器编制更加庞大,在“两管编制”的基础上增添木管乐器和铜管乐器,打击乐器种类和数量也不断增多,形成“三管”“四管”“五管”编制的大型管弦乐队形式。
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  • 第11题:

    问答题
    简述聂耳的音乐创作特征。

    正确答案: 1、重视音乐的民族风格和丰富的艺术形式创作和发展。
    2、在音乐创作中,创造性地吸收民间音乐和外国音乐的某些音调和形式等因素,并对其加以重新创作和发展。
    3、在歌曲创作中,创造性地运用了新的歌曲结构原则:“以短小的动机和乐句作为基础,加以一贯发展的原则”。
    4、歌曲形式简练精当,属于动力和节奏感,具有内在的紧张性和统一性。
    5、在创作的方向和方法上市一位坚定的革命者,在艺术形象和艺术形式上是一位胆大的革新者。
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  • 第12题:

    问答题
    浪漫主义创作方法的基本特征有哪些?

    正确答案: 理想主义精神。
    抒情主义精神。
    艺术手法上多采用大胆奇特的想象与夸张,不追求细节真实。
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  • 第13题:

    浪漫主义音乐的具体含义有哪些?它有哪些新的美学和艺术上的创作主张,形成了哪些最基本的艺术特征?


    正确答案: 浪漫主义音乐是继维也纳古典乐派之后于19世纪初至19世纪末叶在欧洲形成和发展的重要流派。
    浪漫主义时期基本的艺术特征为:
    (1)个人主观感情的表现得到了深刻的揭示和加强。
    (2)到大自然中去寻找安宁与和谐。
    (3)重视民族、民间音乐,并不断从中吸取滋养,使他们的创作具有了一定的民族特色。
    (4)提倡音乐的标题性,主张“艺术综合”。
    (5)在音乐体裁形式上,浪漫主义作曲家也进行了大胆的革新和创作。

  • 第14题:

    简述聂耳的音乐创作特征。


    正确答案:1、重视音乐的民族风格和丰富的艺术形式创作和发展。
    2、在音乐创作中,创造性地吸收民间音乐和外国音乐的某些音调和形式等因素,并对其加以重新创作和发展。
    3、在歌曲创作中,创造性地运用了新的歌曲结构原则:“以短小的动机和乐句作为基础,加以一贯发展的原则”。
    4、歌曲形式简练精当,属于动力和节奏感,具有内在的紧张性和统一性。
    5、在创作的方向和方法上市一位坚定的革命者,在艺术形象和艺术形式上是一位胆大的革新者。

  • 第15题:

    浪漫主义创作方法的基本特征有哪些?


    正确答案:理想主义精神。
    抒情主义精神。
    艺术手法上多采用大胆奇特的想象与夸张,不追求细节真实。

  • 第16题:

    简述黄自的音乐创作特征。


    正确答案:1、具有鲜明的音乐形象,曲调流畅、优美。
    2、注意两个结合,一是歌词与曲调的结合,一个是声乐部分与伴奏的结合。
    3、具有细致、集中的创作构思和简洁严肃的乐曲结构。
    4、对音乐民族风格等方面作出了一定的探索。
    5、音乐的整体风格为严谨、精致、典雅。

  • 第17题:

    19世纪下半叶,浪漫主义音乐家把创作的兴趣转向了哪些音乐体裁?


    正确答案:早期浪漫主义的音乐家主要把创作的热情集中在小型音乐体裁如艺术歌曲、钢琴小品上,19世纪下半叶的浪漫主义音乐家把创作的兴趣转向了歌剧、交响乐等大型音乐体裁。

  • 第18题:

    问答题
    浪漫主义音乐的具体含义有哪些?它有哪些新的美学和艺术上的创作主张,形成了哪些最基本的艺术特征?

    正确答案: 浪漫主义音乐是继维也纳古典乐派之后于19世纪初至19世纪末叶在欧洲形成和发展的重要流派。
    浪漫主义时期基本的艺术特征为:
    (1)个人主观感情的表现得到了深刻的揭示和加强。
    (2)到大自然中去寻找安宁与和谐。
    (3)重视民族、民间音乐,并不断从中吸取滋养,使他们的创作具有了一定的民族特色。
    (4)提倡音乐的标题性,主张“艺术综合”。
    (5)在音乐体裁形式上,浪漫主义作曲家也进行了大胆的革新和创作。
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  • 第19题:

    问答题
    浪漫主义(19世纪)音乐的特征是什么?

    正确答案: A.题材:更加个人化,主观情感化,悲剧性的爱情成为中心内容,曲折离奇的故事和古老神秘的传说受到重视因而音乐富于戏剧性;
    B.形式:音乐与其他艺术紧密结合,追求“综合艺术”,出现了“标题音乐”如交响诗、交响音画等;
    C.作曲家对音乐色彩的重视更甚于对结构的重视,乐队编配新颖、丰满、响亮,更重视铜管、木管以及打击乐并扩大了乐队编制。
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  • 第20题:

    问答题
    为什么说舒曼是最具浪漫主义特征的音乐家?他的钢琴套曲和艺术歌曲创作有哪些艺术特征?

    正确答案: 钢琴小品和艺术歌曲是浪漫主义时期的音乐家最喜爱的两种表现形式,舒曼在这两个领域均有杰出的贡献。
    舒曼钢琴套曲的艺术特征:
    (1)具有较高的思想内涵
    (2)技法很新颖,初听会使人感到艰涩、主观,但仔细品味会发现有一种魅力
    (3)每首小品均短小精炼
    (4)所表现的内容往往用主观幻想的方式陈述出来。
    舒曼艺术歌曲的艺术特征:
    (1)比较深沉、含蓄和内在,更强调它的诗意性
    (2)舒曼对诗歌的选择更为严格
    (3)舒曼的艺术歌曲更为细腻和精致
    (4)人声和钢琴的关系水乳交融密不可分,像是人声和钢琴的二重唱。舒曼艺术歌曲的钢琴伴奏再歌曲中显得更为总要,并且常常把更有表现力的地方由钢琴来承担。
    解析: 暂无解析

  • 第21题:

    问答题
    浪漫主义音乐的创作特征是?

    正确答案: (1)浪漫主义音乐重视和反映民族的特点,他们多以民间传说、神话传说为创作题材。这是浪漫主义音乐和古典主义音乐的区别之一。
    (2)浪漫主义音乐强调主观感情,各种现实生活和社会现象均通过个人的主观感情而折射,抒情性、个人性、自传性应该是浪漫主义音乐的主要特点。虽然古典音乐中也有主观感情的强烈表现,但这种主观感情都升华了,成了超脱个人的理性表现。这也是浪漫主义音乐和古典主义音乐的又一区别。
    (3)重视音乐和其它艺术的结合,创造了“标题音乐”。有时甚至用文字来解释音乐,这也更能使广大观众理解音乐作品。因此,标题性很强的艺术歌曲和交响曲就产生在这个时期。
    (4)作曲家不再追求形式的均衡和匀称,许多新的艺术形式产生。因为这些形式都是随着周围的变化而变化。古典主义作曲家所惯用的奏鸣曲式,已不被浪漫派作曲家所重视,即便是使用也是加以变化。
    解析: 暂无解析

  • 第22题:

    问答题
    简述黄自的音乐创作特征。

    正确答案: 1、具有鲜明的音乐形象,曲调流畅、优美。
    2、注意两个结合,一是歌词与曲调的结合,一个是声乐部分与伴奏的结合。
    3、具有细致、集中的创作构思和简洁严肃的乐曲结构。
    4、对音乐民族风格等方面作出了一定的探索。
    5、音乐的整体风格为严谨、精致、典雅。
    解析: 暂无解析

  • 第23题:

    问答题
    论述欧洲古典主义音乐与浪漫主义音乐创作风格的不同点。

    正确答案: 古典主义和浪漫主义的时空的界限并不明显,他们曾经共存过一段时间。两种音乐间的区别更多体现在非音乐的元素上。到浪漫主义时期,作曲家在社会上的地位已有改变,他们不再是一个城市,宫廷或教堂的雇员,古典主义时期的贝多芬也只是赢得了某种程度上的独立。而现在,理论上讲作曲家完全是自己的主人,实际上也就是大众的仆人,所以他们可以毫无顾忌地做出大众想听到的音乐。
    古典主义音乐指的是1730-1820年这段时间的欧洲主流音乐,又称维也纳古典乐派。古典主义音乐继承巴洛克音乐的发展,是欧洲音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。其特点是:理智和情感的高度统一,深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。
    浪漫主义音乐是古典主义音乐(维也纳古典乐派)的延续和发展,是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。
    浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音乐,更注重感情和形象的表现,浪漫主义音乐往往富于想象力,相当多的浪漫主义音乐受到非现实的文学作品的影响,有着相当大的标题音乐成分。浪漫主义的因素,则包含在从古至今的音乐创作当中,而不仅仅局限于某一个时代,因为音乐创作本身,就是想象力的一种表现,而浪漫主义恰恰是想象力的最佳体现。
    浪漫主义音乐抛弃了古典音乐的以旋律为主的统一性,强调多样性,发展和声的作用,对人物性格的特殊品质进行刻画,更多地运用转调手法和半音。浪漫主义音乐以它特有的强烈、自由、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比。
    古典主义音乐像木雕一样,理智,清晰,充满了逻辑思维的感觉,而浪漫主义的音乐就像水彩和五颜六色的油画一样,充满了人的各种感情。
    解析: 暂无解析

  • 第24题:

    问答题
    浪漫主义音乐的创作特征?

    正确答案: (1)浪漫主义音乐重视和反映民族的特点,他们多以民间传说、神话传说为创作题材。这是浪漫主义音乐和古典主义音乐的区别之一。
    (2)浪漫主义音乐强调主观感情,各种现实生活和社会现象均通过个人的主观感情而折射,抒情性、个人性、自传性应该是浪漫主义音乐的主要特点。虽然古典音乐中也有主观感情的强烈表现,但这种主观感情都升华了,成了超脱个人的理性表现。这也是浪漫主义音乐和古典主义音乐的又一区别。
    (3)重视音乐和其它艺术的结合,创造了“标题音乐”。有时甚至用文字来解释音乐,这也更能使广大观众理解音乐作品。因此,标题性很强的艺术歌曲和交响曲就产生在这个时期。
    (4)作曲家不再追求形式的均衡和匀称,许多新的艺术形式产生。因为这些形式都是随着周围的变化而变化。古典主义作曲家所惯用的奏鸣曲式,已不被浪漫派作曲家所重视,即便是使用也是加以变化。
    解析: 暂无解析