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更多“巴罗克时期意大利主要有哪些器乐体裁?它们的特点是怎样的? ”相关问题
  • 第1题:

    巴罗克时期产生了()、()、()、()、()、()、变奏曲等体裁形式。


    正确答案:清唱剧;奏鸣曲;大协奏曲;组曲;赋格;康塔塔

  • 第2题:

    简述巴罗克时期的音乐体裁。


    正确答案: 声乐:弥撒、经文歌、众赞歌、格局、清唱剧、康塔塔、受难乐以及各种独唱合唱。器乐:前奏曲、托卡塔、幻想曲、变奏曲、奏鸣曲、组曲、赋格、协奏曲。

  • 第3题:

    巴罗克时期意大利主要有哪些器乐体裁?它们的特点是怎样的?


    正确答案:奏鸣曲这一器乐体裁在巴罗克时期得到了完善。它在16世纪是泛指一切器乐音乐,17世纪的奏鸣曲主要有二种类型(主要指的是以弦乐器合奏为主):室内奏鸣曲和教堂奏鸣曲。17世纪上半叶出现三重奏鸣曲:二把小提琴演奏高声部,一把大提琴或羽管古钢琴演奏低声部,在乐谱上为三行谱的室内形式。这个时代的代表人物是:柯莱里。
    这个时期更为主要的器乐体裁是大协奏曲:由一个小型演奏组和合奏乐队构成,集中表现了巴罗克时期“协奏曲”这个词的竞争、对抗的原则含义。协奏曲体裁的代表人物是维瓦尔弟,他的标题为《四季》的大协奏曲是这一体裁的经典文献。大协奏曲后来逐渐被独奏与乐队合奏的协奏曲所代替。

  • 第4题:

    巴罗克的器乐协奏曲


    正确答案:分三大类:1.大协奏曲,是一个独奏者组成的小组与乐队之间互相抗衡;2.乐队协奏曲,没有独奏、只有乐队部分的协奏曲;3.独奏协奏曲是为一个独奏乐器和乐队而作的。

  • 第5题:

    简述文艺复兴时期的器乐体裁。


    正确答案:主题模仿曲、幻想曲、康佐涅、随想曲、前奏曲、托卡塔、变奏曲。

  • 第6题:

    巴罗克时期音乐的力度是怎样的?


    正确答案:不追求渐强和渐弱的细微变化,而是采用较为清晰的“阶梯式力度”。

  • 第7题:

    文艺复兴时期产生了哪些具有独立意义的器乐体裁?


    正确答案:西方音乐发展到16世纪仍是声乐艺术占主流,但是随着依附于声乐和舞曲伴奏的器乐形式的发展,具有独立意义的器乐曲体裁渐渐脱颖而出,表现为以下三类:
    1、从舞曲中脱颖而出的器乐体裁:16世纪时,为键盘乐器和琉特琴而作的帕凡舞曲(pavanE.、加亚尔德舞曲(galliarD.、帕萨梅佐舞曲(passamezzo)和萨尔塔雷洛舞曲(saltarello)等,其后不久又出现两种重要的舞曲:阿勒曼德舞曲(allemendE.和库朗特舞曲(courantE.。
    2、从声乐中脱颖而出的器乐体裁:16世纪初由经文歌演变而成的利切卡尔(ricercarE.、16世纪20年代由尚松演变而成的坎佐纳(canzonA.。
    3、技巧性的器乐体裁:幻想曲(fantasiA.、前奏曲(preludE.、托卡塔(toccatA.。这三种体裁都具有即兴风格,一直沿用至今。

  • 第8题:

    问答题
    意大利巴罗克时期的清唱剧和康塔塔的主要特征是什么?

    正确答案: 清唱剧:
    (1)采用宗教题材,歌词是拉丁文或意大利文,以圣经为基础。
    (2)类似歌剧,采用宣叙调、咏叹调、二重唱和乐队。
    (3)与歌剧不同的是,无需舞台布景和表演。
    (4)情节由一个叙述者进行描述。
    (5)合唱比在歌剧中占有更重要的地位,可以进行叙述、评论和反思。
    康塔塔:
    (1)它是为独唱和通奏低音而作的,乐队中有时增加一两件助奏乐器。
    (2)它通常采用意大利文的抒情的或近似戏剧性的歌词。
    (3)一般由几个段落组成,在宣叙调和咏叹调之间交替。
    (4)到17世纪下半叶,宣叙调和咏叹调的数目一般是二或三首。
    解析: 暂无解析

  • 第9题:

    问答题
    巴罗克时期音乐的情绪是怎样的?

    正确答案: 在一个乐章之内保持一种基本情绪,在乐章与乐章之间才形成对比.
    解析: 暂无解析

  • 第10题:

    问答题
    巴罗克时期意大利主要有哪些器乐体裁?它们的特点是怎样的?

    正确答案: 奏鸣曲这一器乐体裁在巴罗克时期得到了完善。它在16世纪是泛指一切器乐音乐,17世纪的奏鸣曲主要有二种类型(主要指的是以弦乐器合奏为主):室内奏鸣曲和教堂奏鸣曲。17世纪上半叶出现三重奏鸣曲:二把小提琴演奏高声部,一把大提琴或羽管古钢琴演奏低声部,在乐谱上为三行谱的室内形式。这个时代的代表人物是:柯莱里。
    这个时期更为主要的器乐体裁是大协奏曲:由一个小型演奏组和合奏乐队构成,集中表现了巴罗克时期“协奏曲”这个词的竞争、对抗的原则含义。协奏曲体裁的代表人物是维瓦尔弟,他的标题为《四季》的大协奏曲是这一体裁的经典文献。大协奏曲后来逐渐被独奏与乐队合奏的协奏曲所代替。
    解析: 暂无解析

  • 第11题:

    问答题
    意大利“新艺术”时期的重要音乐体裁有哪些?

    正确答案: 意大利“新艺术”时期的重要音乐体裁主要有:
    1、牧歌(madrigal):14世纪初意大利重要的音乐体裁,与13世纪的孔特克图斯有一定联系。这时期的牧歌多为二声部,偶尔也有三声部形式。在内容上,以田园诗和爱情诗为主,也涉及政治讽刺和道德寓意的揭示。在音乐形式上,采用模仿手法,高声部旋律性较强,低声部多为类似于和声进行的长时值音符处理。在语言上,使用方言,而非拉丁语。
    2、猎歌(cacciA.:14世纪初出现在法国,14世纪中期流行于意大利。它是一种标题性的世俗多声部音乐,一般为二至三个声部。在三声部的猎歌形式中,上方两声部采用卡农式轮唱,低声部自由发展,常用一件乐器演奏。猎歌具有描绘性,常与狩猎场景相联系,有时也用来描绘集市等热闹、动感的场面。
    3、叙事歌(ballatA.:原指舞蹈伴唱歌曲,13世纪成为叠句加合唱的单声歌曲,14世纪出现复调形式,通常为二至三声部,由一至两件乐器伴奏。它是意大利“新艺术”时代较成熟的音乐,为经文歌发展的雏形。
    解析: 暂无解析

  • 第12题:

    问答题
    文艺复兴时期产生了哪些具有独立意义的器乐体裁?

    正确答案: 西方音乐发展到16世纪仍是声乐艺术占主流,但是随着依附于声乐和舞曲伴奏的器乐形式的发展,具有独立意义的器乐曲体裁渐渐脱颖而出,表现为以下三类:
    1、从舞曲中脱颖而出的器乐体裁:16世纪时,为键盘乐器和琉特琴而作的帕凡舞曲(pavanE.、加亚尔德舞曲(galliarD.、帕萨梅佐舞曲(passamezzo)和萨尔塔雷洛舞曲(saltarello)等,其后不久又出现两种重要的舞曲:阿勒曼德舞曲(allemendE.和库朗特舞曲(courantE.。
    2、从声乐中脱颖而出的器乐体裁:16世纪初由经文歌演变而成的利切卡尔(ricercarE.、16世纪20年代由尚松演变而成的坎佐纳(canzonA.。
    3、技巧性的器乐体裁:幻想曲(fantasiA.、前奏曲(preludE.、托卡塔(toccatA.。这三种体裁都具有即兴风格,一直沿用至今。
    解析: 暂无解析

  • 第13题:

    巴罗克时期器乐的发展?


    正确答案: 在文艺复兴时期之后,随着乐器制造技术、演奏技术的提高,到17世纪下半叶,器乐得到了空前的发展。管风琴制作业的完善,促使一大批作曲家进行管风琴音乐的创作,他们使管风琴音乐作品的重要性超过了声乐作品,这是器乐发展的一个历史的转折点。1700年以后,提琴家族的发展使提琴的制作达到了完美的境界,对当时弦乐创作和演奏技术的发展有着直接的影响。总之,巴罗克时期器乐的发展可以从以下三个方面进行概述:
    1、博洛尼亚乐派:博洛尼亚是意大利北方的一个城市,17世纪中叶其重要性仅次于教皇辖地罗马。1450年在教皇批准下,博洛尼亚建立了第一所音乐学院,1666年又成立了爱乐学院(AccademiaFiharmonicA.,它吸引了很多优秀的音乐家前来创作和演奏,著名的博洛尼亚乐派由此诞生,其中最具代表性的音乐家是维塔利和科雷里,他们对推动室内乐的发展起到了重要作用,确立了三重奏鸣曲形式;1689年,加布里埃利首次把大提琴从通奏低音乐器中独立出来,使之成为一件独奏乐器。
    2、管风琴音乐:17世纪管风琴音乐最发达的地区是德国,大部分著名的管风琴作曲家都集中在信仰路德教的德国中部和北部地区;在信仰天主教的南方,管风琴的作用主要是为宗教仪式伴奏。管风琴音乐的独奏体裁主要有三种:①托卡塔②赋格曲③以众赞歌为基础的作品,此外还有少量的帕萨卡利亚和恰空舞曲。
    3、古钢琴音乐与十二平均律:古钢琴音乐的体裁在17世纪末到18世纪初主要是托卡塔、幻想曲、前奏曲、赋格曲、变奏曲(帕萨卡利亚和恰空)、主题与变奏、组曲、奏鸣曲(大约1690年以后)等。其中最重要的是主题与变奏、组曲两种。17世纪下半叶,作曲家们开始用一个原创的主题来写变奏曲,主题往往短小如歌,在陈述之后进行一系列的变奏;这种体裁的作品在18世纪逐渐增多,并且成为多乐章作品中的一个乐章(多为第二乐章)。组曲也是在17世纪下半叶定型的,它源自意大利的室内奏鸣曲,由四种风格的舞曲组成,它们是:阿勒曼德(allemandE.、库朗特(courant)、萨拉班德(sarabandE.、基格(giguE.。关于十二平均律,人们曾经在琉特琴、维奥尔琴等乐器上进行过十二平均律的实践,约17世纪30年代弗雷斯科巴尔迪在键盘乐器上采用平均律;后来巴罗克时期强调“调的性格”作用,认为不同的调性可以表达不同的思想感情,从而忽略了平均律的应用;直到巴赫创作了著名的两卷《平均律钢琴曲集》(TheWell-TemperedClavier)后,十二平均律才在键盘上广泛应用。

  • 第14题:

    下列哪一项不是巴罗克时期的器乐体裁()。

    • A、奏鸣曲
    • B、交响曲
    • C、大协奏曲
    • D、赋格曲

    正确答案:B

  • 第15题:

    巴罗克时期最著名的古钢琴作曲家有:(),(),意大利的多.斯卡拉蒂等。


    正确答案:法国的商蓬涅尔;库泊兰家族的弗朗索阿,库泊兰.拉莫

  • 第16题:

    意大利巴罗克时期的清唱剧和康塔塔的主要特征是什么?


    正确答案:清唱剧:
    (1)采用宗教题材,歌词是拉丁文或意大利文,以圣经为基础。
    (2)类似歌剧,采用宣叙调、咏叹调、二重唱和乐队。
    (3)与歌剧不同的是,无需舞台布景和表演。
    (4)情节由一个叙述者进行描述。
    (5)合唱比在歌剧中占有更重要的地位,可以进行叙述、评论和反思。
    康塔塔:
    (1)它是为独唱和通奏低音而作的,乐队中有时增加一两件助奏乐器。
    (2)它通常采用意大利文的抒情的或近似戏剧性的歌词。
    (3)一般由几个段落组成,在宣叙调和咏叹调之间交替。
    (4)到17世纪下半叶,宣叙调和咏叹调的数目一般是二或三首。

  • 第17题:

    意大利“新艺术”时期的重要音乐体裁有哪些?


    正确答案:意大利“新艺术”时期的重要音乐体裁主要有:
    1、牧歌(madrigal):14世纪初意大利重要的音乐体裁,与13世纪的孔特克图斯有一定联系。这时期的牧歌多为二声部,偶尔也有三声部形式。在内容上,以田园诗和爱情诗为主,也涉及政治讽刺和道德寓意的揭示。在音乐形式上,采用模仿手法,高声部旋律性较强,低声部多为类似于和声进行的长时值音符处理。在语言上,使用方言,而非拉丁语。
    2、猎歌(cacciA.:14世纪初出现在法国,14世纪中期流行于意大利。它是一种标题性的世俗多声部音乐,一般为二至三个声部。在三声部的猎歌形式中,上方两声部采用卡农式轮唱,低声部自由发展,常用一件乐器演奏。猎歌具有描绘性,常与狩猎场景相联系,有时也用来描绘集市等热闹、动感的场面。
    3、叙事歌(ballatA.:原指舞蹈伴唱歌曲,13世纪成为叠句加合唱的单声歌曲,14世纪出现复调形式,通常为二至三声部,由一至两件乐器伴奏。它是意大利“新艺术”时代较成熟的音乐,为经文歌发展的雏形。

  • 第18题:

    勃拉姆斯不同体裁的器乐作品有哪些?


    正确答案:交响乐:《e小调第以交响曲》协奏曲《d小调第一钢琴协奏曲》变奏曲《帕格尼尼主题变奏曲》、四重奏《a小调弦乐四重奏》

  • 第19题:

    单选题
    巴罗克时期()是弦乐艺术的中心。
    A

    意大利

    B

    法国

    C

    德国

    D

    奥地利


    正确答案: A
    解析: 暂无解析

  • 第20题:

    名词解释题
    巴罗克的器乐协奏曲

    正确答案: 分三大类:1.大协奏曲,是一个独奏者组成的小组与乐队之间互相抗衡;2.乐队协奏曲,没有独奏、只有乐队部分的协奏曲;3.独奏协奏曲是为一个独奏乐器和乐队而作的。
    解析: 暂无解析

  • 第21题:

    填空题
    巴罗克时期产生了()、()、()、()、()、()、变奏曲等体裁形式。

    正确答案: 清唱剧,奏鸣曲,大协奏曲,组曲,赋格,康塔塔
    解析: 暂无解析

  • 第22题:

    问答题
    简述巴罗克时期的音乐体裁。

    正确答案: 声乐:弥撒、经文歌、众赞歌、格局、清唱剧、康塔塔、受难乐以及各种独唱合唱。器乐:前奏曲、托卡塔、幻想曲、变奏曲、奏鸣曲、组曲、赋格、协奏曲。
    解析: 暂无解析

  • 第23题:

    问答题
    巴罗克时期器乐的发展?

    正确答案: 在文艺复兴时期之后,随着乐器制造技术、演奏技术的提高,到17世纪下半叶,器乐得到了空前的发展。管风琴制作业的完善,促使一大批作曲家进行管风琴音乐的创作,他们使管风琴音乐作品的重要性超过了声乐作品,这是器乐发展的一个历史的转折点。1700年以后,提琴家族的发展使提琴的制作达到了完美的境界,对当时弦乐创作和演奏技术的发展有着直接的影响。总之,巴罗克时期器乐的发展可以从以下三个方面进行概述:
    1、博洛尼亚乐派:博洛尼亚是意大利北方的一个城市,17世纪中叶其重要性仅次于教皇辖地罗马。1450年在教皇批准下,博洛尼亚建立了第一所音乐学院,1666年又成立了爱乐学院(AccademiaFiharmonicA.,它吸引了很多优秀的音乐家前来创作和演奏,著名的博洛尼亚乐派由此诞生,其中最具代表性的音乐家是维塔利和科雷里,他们对推动室内乐的发展起到了重要作用,确立了三重奏鸣曲形式;1689年,加布里埃利首次把大提琴从通奏低音乐器中独立出来,使之成为一件独奏乐器。
    2、管风琴音乐:17世纪管风琴音乐最发达的地区是德国,大部分著名的管风琴作曲家都集中在信仰路德教的德国中部和北部地区;在信仰天主教的南方,管风琴的作用主要是为宗教仪式伴奏。管风琴音乐的独奏体裁主要有三种:①托卡塔②赋格曲③以众赞歌为基础的作品,此外还有少量的帕萨卡利亚和恰空舞曲。
    3、古钢琴音乐与十二平均律:古钢琴音乐的体裁在17世纪末到18世纪初主要是托卡塔、幻想曲、前奏曲、赋格曲、变奏曲(帕萨卡利亚和恰空)、主题与变奏、组曲、奏鸣曲(大约1690年以后)等。其中最重要的是主题与变奏、组曲两种。17世纪下半叶,作曲家们开始用一个原创的主题来写变奏曲,主题往往短小如歌,在陈述之后进行一系列的变奏;这种体裁的作品在18世纪逐渐增多,并且成为多乐章作品中的一个乐章(多为第二乐章)。组曲也是在17世纪下半叶定型的,它源自意大利的室内奏鸣曲,由四种风格的舞曲组成,它们是:阿勒曼德(allemandE.、库朗特(courant)、萨拉班德(sarabandE.、基格(giguE.。关于十二平均律,人们曾经在琉特琴、维奥尔琴等乐器上进行过十二平均律的实践,约17世纪30年代弗雷斯科巴尔迪在键盘乐器上采用平均律;后来巴罗克时期强调“调的性格”作用,认为不同的调性可以表达不同的思想感情,从而忽略了平均律的应用;直到巴赫创作了著名的两卷《平均律钢琴曲集》(TheWell-TemperedClavier)后,十二平均律才在键盘上广泛应用。
    解析: 暂无解析

  • 第24题:

    问答题
    勃拉姆斯不同体裁的器乐作品有哪些?

    正确答案: 交响乐:《e小调第以交响曲》协奏曲《d小调第一钢琴协奏曲》变奏曲《帕格尼尼主题变奏曲》、四重奏《a小调弦乐四重奏》
    解析: 暂无解析