依据《义务教育音乐课程标准（2011版）》基本理念，按下列要求进行教学设计。教学对象：七年级教学内容：演唱教学《桑塔露琪亚》要求：（1）设定教学目标。（2）针对教学目标设计导入环节和发声练习的具体教学策略与过程。

【教学目标】【情感·态度·价值观】
尊重艺术．体会日本民族音乐的特色．体会世界文化的多样性。
【过程与方法】
在音乐艺术的集体表演过程中，通过完整而充分地聆听歌曲，能够体会日本歌曲的独特魅力。
【知识与技能】
能够完整地演唱歌陆．逐步提高音乐审美能力。
【教学难点】
了解并认识Et本民族音乐的特色.
【教学过程】
1．新课导人
(1)播放动画《秒速五厘米》片段，在动画的场景中感受樱花徐徐飘落、片片凋零的纯净之美。
(2)请同学分享自己搜集到有关樱花的知识。教师展示与樱花有关的图片和音像资料.
(3)教师引入介绍歌曲。
2．教授新课
(1)初步感知．聆听歌曲
①学生初昕歌曲，感受歌曲的情绪．想象画面．并用画笔画下来。
②教师引导学生说说歌曲的情绪(优美，抒情)，并进行归纳总结。
③老师弹唱，学生感受歌曲的速度(稍慢)。
(2)对比感受．学唱歌曲
①学生识读乐谱，跟着老师的琴声学唱歌曲，注意音准的把握。教师纠正音准(注意3—4与4—3之间的小
二度，4—7之间的增四度、7—6—4，此下行学生最难把握的大二度、大三度)。
②教师和学生一起完整地演唱歌曲。
③教师播放音频，让学生再度欣赏，并提问：本首歌曲一共出现几个音．分别是什么?
④对比都节调式和五声调式。教师弹奏或演唱特定的几个音，帮助学生初步感受、建立日本“都节调式”的调式感觉。此时可带领学生复习、对比中国的五声调式。
⑤老师播放旋律，要求学生结合之前所做的画作进行讲解分享，体会歌词所表达的意境。
⑥加入歌词进行演唱，注意旋律上行渐强．下行渐弱。
【拓展延伸】
1．介绍日本乐器“三味线”“日本筝”。
2．根据日本歌舞伎视频，学习舞蹈．分组创编并进行表演。
【课堂小结】
教师：樱花的生命非常短暂，边开边落。短暂的花期正像人的生命一样转瞬即逝，日本人希望自己短暂的一生如樱花般灿烂。故赋予樱花纯洁、高雅、清秀、质朴的品格，更是勇敢独立的象征，希望同学们也具有这样的品质，带着对樱花的崇敬再来演唱一遍这首歌。

【知识点】教学设计。
【参考设计】
《拉丁美洲音乐》教学设计
【教学目标】
1．情感、态度与价值观：欣赏几首有代表性的拉丁美洲民间音乐，感受拉丁美洲民间音乐的风格特征，尊重多元文化，树立多元文化价值观。
2．过程与方法：学生通过自主探究的方法，学习拉丁美洲的地理、语言、风俗等知识；体验、感受作品的音乐情绪；用比较的方法记住主题；合作训练学会探戈舞步。
3．知识与技能：初步了解拉丁美洲民间音乐的概况，了解拉丁美洲音乐是三种音乐(欧洲音乐、印第安音乐和非洲黑人音乐)的融合，初步认识拉丁美洲民间器乐、歌舞的节奏特点。
【教学重难点】
教学重点：
欣赏歌曲《美丽的小天使》和探戈乐曲《小伙伴》，感受作品的音乐情绪。
教学难点：
掌握拉丁美洲音乐的节奏特点，学会探戈舞步。
【教学过程】
一、新课导入
教师：这是一段什么舞蹈，它起源于什么地方?(拉丁舞)拉丁舞以它自由奔放的节奏和独特的个性征服了全世界。拉丁美洲除了有动感十足的舞蹈外，还有很多优秀的民间音乐作品。
今天就让我们一起来体验拉美音乐的魅力。(出示课题)
二、新课教授
1．学生把自主探究的有关拉丁美洲知识概况的作业课件向大家做展示汇报。
介绍有关拉丁美洲各国地理位置和语言特点、拉丁美洲的自然风光和风土人情等。
2．教师介绍拉丁美洲的音乐文化特点。
拉丁美洲的音乐文化是一种多元混合型的音乐文化，在这些混合因素中，最主要的有三种因素：一是印第安人的音乐文化。在哥伦布发现新大陆以前，印第安人是美洲的原住居民，印第安人的音乐文化是当时美洲音乐文化的主流；二是欧洲音乐文化。随着欧洲殖民统治者的入侵，尤其是西班牙和葡萄牙人，他们带来了欧洲的音乐文化；三是非洲黑人的音乐文化。16世纪就作为欧洲人的农奴而被送到新大陆的黑人带来了非洲黑人的音乐文化。这三种音乐文化的融合，形成了现在丰富多彩而独具特色的拉丁美洲音乐文化。
3．介绍秘鲁排箫。
播放《告别》片段，教师：是什么乐器演奏的?它的音色有什么特点?对比上一节课介绍的罗马尼亚排箫的音色特点，请同学们试着总结一下。(学生回答)
归纳：罗马尼亚排箫的音色比较清脆明亮，而秘鲁排箫音色较为深沉粗犷，音色空灵，听起来很原始。
4．听赏《美丽的小天使》。
(1)完整欣赏歌曲并思考问题。
①歌曲用什么语言演唱?(西班牙语)
②体验作品表达的音乐情绪。(爱情题材体现欢快、缠绵、优美动人的情绪，同时旋律的下行也表现了淡淡的忧愁)
③观察乐谱，用的是几声音阶?(七声音阶)
(2)熟悉主旋律，掌握切分音。
教师对比教唱有切分音和没有切分音的主旋律，让学生体验切分节奏带来的律动感，从而记住主旋律。
(3)学生跟着音响哼唱歌曲，总结演唱的特点。
哼唱片段，发现原唱没有按乐谱演唱，演唱者的演唱很随意、自由，这就充分体现了欧洲音乐和美洲音乐融合的特点。
5．听赏《小伙伴》。
(1)完整欣赏作品并思考问题。
①找出乐曲的基本节奏型。乐曲的基本节奏型就是主题的节奏，始终贯穿全曲。教师弹奏主题．学生拍打节奏。
②音乐主题极具特色，表现在哪?(旋律中七、八度的大跳和半音级进并存)教师弹奏有半音和没有半音的主题让学生进行比较，帮助学生记住特色主题。
③作品主要表现怎样的音乐情绪?(音乐中有激越和平稳情绪并存、急切紧张与持重并存，体现一种复杂和矛盾的心理过程)
(2)介绍为探戈乐曲伴奏的特色乐器六角手风琴。(教师先让学生听一段六角手风琴音色，让学生辨别．再出示介绍六角手风琴构造的图片)
(3)播放一段探戈舞，让学生观察非洲黑人音乐的舞步和节奏。(学生讨论、交流)
归纳：非洲黑人音乐最大的特点是他们与生俱来的良好而丰富的节奏感，特别是不断加入切分节奏，使音乐产生充满活力的律动。我们常听的“拉丁节奏”几乎都是以非洲黑人的音乐节奏为基础的．受西班牙音乐节奏的影响而发展成的独特的拉丁美洲音乐节奏。
三、巩固与提高
做切分节奏训练并模仿探戈舞步。教师选择几条切分节奏让学生训练，再请一位学生模仿示范，然后把学生分成四组，每一组选一对有舞蹈基础的男女同学上台模仿探戈舞步，本组其他成员为他们打节奏。四个小组进行比赛，看哪一组的合作表现最突出。最后再穿插赵丽蓉学探戈的小品片段供大家娱乐欣赏，说明探戈深受观众喜爱。
四、小结与作业
拉丁美洲音乐主要由上面所讲的三种因素融合而成。这些因素的相互混合创造出了称为“拉丁美洲音乐”的独特的个性，是“混血的音乐”。我们处在一个多元文化的世界，广泛吸收世界上一切优秀的音乐文化，既能开阔我们的音乐视野，又能丰富我们的音乐内涵。
教师：你还知道哪些拉丁美洲音乐?请大家课下搜集你喜欢的拉丁美洲音乐的音响资料供大家欣赏。

教学设计《高亢的西北腔》
【教学目标】
1．情感、态度与价值观：通过欣赏，初步感受西北的音乐风格和音乐情绪，逐步产生学习西北民歌的兴趣。
2．过程与方法：通过讨论，总结出西北民歌风格形成的内在原因。
3．知识与技能：了解民歌的基本特征和西北民歌“花儿”“信天游”等民歌体裁的风格、地域特点。
【教学重难点】
教学重点：
1.感受、体验西北民歌的音乐风格。
2．对三首民歌进行剖析，并做适当的审美评价。
教学难点：
分析歌曲的旋律运行、节奏特点，把握西北民歌风格。
【教学过程】
一、导人新课
1．欣赏民间歌手阿宝演唱陕北民歌《山丹丹开花红艳艳》的视频。
教师播放视频片段并提问：请同学们回答一下。我们欣赏的是哪里的民歌?同学们从音乐风格方面来说一下，这首歌曲其有什么样的风格特点?听完歌曲你有什么样的听觉感受?今天，让我们带着这些问题，一起走进一望无垠的西北地区，进一步深入感受、体验一下独特的西北民歌。
2．教师展示课件，出示课题。
二、教授新课
1．教师播放课件，展示我国西北地区区域轮廓图(教师介绍西北地区省份)
2．欣赏青海民歌《上去高山望平川》(请同学们说说聆听后的感受以及这首民歌的音乐风格和特点)：
(1)教师播放两段演唱视频(专业歌手演唱版和当地农民即兴演唱版)。哪种更能体现西北民歌的风格特点?你们感受到了西北民歌的哪些风格特征?一
归纳：用当地方言演唱，让人觉得更“地道”、更“有味”；真假声结合的演唱唱法；大量运用衬词；旋律高亢、悠扬、开阔起伏；节奏舒展、自由。
(2)认识“花儿”这一西北民歌体裁。(教师点击播放课件介绍“花儿”)
(3)引导学生分析歌曲。(学生讨论)
这首“花儿”跟陕北民歌《山丹丹开花红艳艳》一样，带给我们高亢、悠扬、开阔起伏的听觉感受。下面我们从这首歌曲的形式要素人手，深入分析一下这首歌曲，共同来探究形成这种听觉感受的真正原因。
①旋律
这首歌曲的旋律只有一个乐段，分上下两个大乐句。旋律中多次出现上行四度大跳音程，上行四度音程本身具有开阔明朗的气质，音程re—so1的多次出现，使歌曲显得明朗辽阔、开阔悠扬。乐曲整体运行音程跨度较大，使歌曲的旋律线大幅度地高低起伏进行。这种旋律的进行就仿佛在我们眼前展现出了一幅山峦起伏不断的画面。正因为旋律线大幅度高低起伏的进行，还有装饰音的运用，比如前倚音、下滑音……再加上西北地区人民特有的粗犷、豪放的性格，所以我们觉得它的旋律高亢、悠扬、辽阔。
②节奏
再看它的节奏，每一个小乐句前半句节奏比较紧凑，收得比较紧。而后半句多出现长音，给人突然放开的感觉。这种前紧后松、前收后放的节奏类型，给人感觉弹性感很强，使节奏显得舒展、自由。另外，由于自由延长音记号的运用(教师夸张的示范)，使这首歌曲的节奏显得更加的自由、舒展。
③歌词
除了歌词以外，衬词(括号中没有实际意义的字)的大量运用是西北民歌的一个典型特点，它使歌曲在演唱时显得更加高亢、悠扬、辽阔，具有浓郁的西北民歌风味。
(4)再次欣赏青海民歌(《上去高山望平川》)
进一步感受一下西北民歌的这些风格特点。(教师点击再次播放该歌曲的当地农民即兴演唱版)
3．欣赏陕西民歌《脚夫调》
(1)认识另一最具代表性的西北民歌体裁——“信天游”。(教师点击播放介绍“信天游”的课件)
(2)欣赏陕西民歌《脚夫调》。
欣赏前教师简略介绍一下“脚夫”。
引导学生们带着以下两个问题去欣赏这首歌曲：
①这首歌有什么风格特点?属于信天游的哪种类型?
②这首歌曲表达了脚夫什么样的心情?
教师播放两种不同风格的演唱视频(原生态歌手演唱版和当地农民即兴演唱版)。(学生讨论、交流)
归纳：歌曲表达了脚夫赶脚时那种寂寞惆怅，思乡、思亲人的复杂心情，同时又表达了对自由幸福生活的渴望与追求。歌曲属于信天游中节奏自由，旋律高亢、辽阔、起伏较大的类型。信天游深受西北地区人民的喜爱，当地有一种说法：“信天游，不断头，断了头，穷人就无法解忧愁”，可见信天游在老百姓日常生活中占有非常重要的地位。
(3)引导学生自己从歌曲的旋律运行及节奏两方面分析歌曲。
4．欣赏山西民歌《刨洋芋》
引导学生们带着以下两个问题去欣赏这首歌曲：
①这首歌曲表现了歌唱者什么样的心情?
②这首歌曲体现了民歌什么样的特点?
(1)教师播放女声独唱《刨洋芋》。(学生思考、讨论)
归纳：歌曲表达了农民丰收的喜悦心情，体现了民歌演唱的即兴性以及民歌与人民的生活紧密相连．真正表现人民的喜怒哀乐的特点。
(2)引导学生学唱歌曲。
5．课堂总结
(1)总结西北民歌的特点。(点击课件)
引导学生在欣赏的三首歌曲的旋律中找一找西北民歌旋律运行的主要框架，进一步加深学生对西北民歌风格特征的认识。
(2)引导学生共同分析西北民歌风格形成的内在原因。(学生讨论、交流)
归纳：西北地区独特的生活环境。以及当地人民粗犷、豪放的性格，生活条件、生活方式、文化传统、民风、民俗等等多种因素都对民歌的风格形成有着重要的影响。
三、巩固与提高
1．引导学生演唱或欣赏一些熟悉、喜爱的西北民歌或具有西北民歌风格特点的创作歌曲。
师：西北地区丰富的民歌成为很多作曲家创作的源泉。他们成功地借鉴了西北民歌的元素，创作了很多优秀的歌曲。同学们，在你的印象中，除了今天欣赏的这几首歌曲之外，还有哪些熟悉的西北民歌?同学们会唱哪些有西北民歌特征的创作歌曲?这里我选了几首，同学们会唱哪几首?
西北民歌：《走西口》《赶牲灵》《蓝花花》《五哥放羊》《绣荷包》《三十里铺》《黄河船夫曲》；创作歌曲：《黄土高坡》《一无所有》《我热恋的故乡》《心中的太阳》《少年壮志不言愁》《信天游》《十五的月亮十六圆》《西部放歌》。(学生演唱，教师指引，范唱)
2．引导学生分析讨论具有民歌特征的创作歌曲深受喜爱的原因。(学生讨论、交流)
归纳：这类歌曲由于吸收了民歌的音乐元素．在某种程度上表达了人民的心声，抒发了人民的内在情感，所以听起来有一种似曾相识之感。让人倍感亲切。这些歌曲一经推出，便很容易为人民所接受，因而广为传唱起来。
四、课堂小结
我国西北地区虽然自然环境恶劣，但生活在这片土地上的人民却以他们坚强、勇敢、乐观的生活态度。给人类留下了许多宝贵的精神财富。如：高亢嘹亮的西北民歌、敦煌莫高窟、青海塔尔寺、秦始皇陵兵马俑等珍贵的文化遗产。通过这堂课的学习，我们不但要研究它们、发掘它们，更要去保护它们，顺应时代潮流，积极投入到轰轰烈烈的西部大开发建设中去。最后，让我们在王宏伟的《西部放歌》的歌声中结束这节课……下课!

【教学目标】 【情感?态度?价值观】通过多种艺术形式，激发对蒙古族民歌的兴趣以及对祖国民族音乐文化的热爱。
【过程与方法】通过体验、感受等方式，引导学生积极主动的学唱歌曲。
【知识与技能】学会演唱歌曲《牧歌》，感受蒙古音乐独特的音乐风格。
【教学过程】
(一)新课导入
1．通过播放草原图片．将学生的思绪引入到大草原。
2．教师提问：同学们，有谁知道生活在大草原上的蒙古族有哪些代表性的歌曲吗?(学生踊跃回答)那我们今天就来好好地学习一首蒙古族民歌《牧歌》。
(二)新课教学
1．初步感知
(1)欣赏歌曲《牧歌》，学生初步聆听后感受歌曲的意境美。
(2)复听歌曲《牧歌》，引导学生发现旋律的特点(曲调悠长、速度慢、抒情、宽广)。
2．探究学习
(1)教师范唱歌曲，学生跟随教师，看着乐谱和歌词哼唱，找出歌谱中的音乐符号，并探究这些符号的特点。
(2)学生根据哼唱讨论探究本首歌曲的节奏特点。
(3)再次跟钢琴哼唱旋律，之后请学生一起有感情地朗诵歌词．通过旋律的哼唱和歌词的朗诵引导学生发现歌词与旋律高低之间的关系。
(4)有感情地完整演唱全曲。
(三)巩固拓展
1．欣赏著名歌唱家德玛演唱的《牧歌》与无伴奏合唱《牧歌》，比较两种演唱形式的区别。
2．欣赏舞蹈片段《牧歌》，让学生在欣赏舞蹈的基础上再次体会歌曲的意境美。
3．学生以五人为一组，任意选择一项任务(a．编一段歌词或编一段舞蹈律动；b．写几句赞美的语言表达此时此刻的感情；c．画一幅美图)，在创作过程中，教师不停地播放《牧歌》音乐，激发学生的创作灵感。
(四)课堂小结
今天这节课我们学习了蒙古族民歌《牧歌》，相信同学们通过这节课的学习对蒙古族民歌的音乐特点更加了解，也更加热爱大草原了。同学们课下可以欣赏《嘎达梅林》，感受一下这首歌的音乐特点和我们今天学习的《牧歌》有什么同异之处，下课！

《共青团员之歌》
一、教学目标
1．情感态度与价值观目标：通过学唱《共青团员之歌》，加深对祖国的热爱之情。
2．过程与方法目标：通过对《共青团员之歌》旋律的聆听和分析，把握前苏联音乐风格的特点，了解以进行曲风格为主并兼有抒情色彩的小调歌曲。
3．知识与技能目标：通过对歌曲中的附点节奏和切分节奏的练习，学生能够完整地、自信地、
有感情地演唱歌曲。
二、教学重点
1．学习歌曲。
2．掌握歌曲的情绪及演唱方法。
三、教学难点
1．对歌曲情绪的处理。
2．个别节奏的掌握及演唱。
四、教学过程
（一）导入新课
播放《共青团员之歌》，激起学生爱国之情。
（二）新课教学
1．咱们班有会唱这首歌曲的吗？（找几位同学分别演唱）
2．完整欣赏歌曲，找出几位同学演唱中存在的问题。
3．学习歌曲。
(1)师示范演唱歌曲。
(2)生跟琴视唱歌曲。
(3)完整演唱歌曲。
(4)及时纠正。
①这首歌曲中带附点的节奏型，学生容易唱成不带附点的节奏型，这样对歌曲的艺术形象很有影响，因此，引导学生比较两种节奏型在这首歌曲中艺术表现力的优劣，指导学生将附点音符后面的十六分音符向下一拍靠拢是很有必要的。
②歌曲中学生的节奏掌握如：“保卫国家，我们再见了亲爱的妈妈，请你吻别你的儿子吧，再见了亲爱的故乡。”都存在演唱第一个字时的八分音符加十六分音符，哪个字对准哪一个音符一定要看清、听清、唱清。
③要正确掌握歌曲的速度。
复习演唱，并练习歌曲中容易出错的附点节奏和休止符节奏，为学习歌曲做铺垫。进入情境，这是一首大家都很熟悉的歌曲，但同学们根据自己原来的欣赏学习后避免不了存在很多问题，现在请同学们跟随老师认真学习，纠正和练习容易唱错的地方（附点节奏的掌握，休止符节奏的速度）。
(5)听音乐完整练习演唱歌曲。
(6)处理歌曲的感情：雄壮有力，而且平稳流畅。主题思想：热情奔放、乐观自豪。第二乐段：节奏舒展平稳，旋律优美流畅，因而形成一种浩浩荡荡、昂首挺胸、阔步前进的气势。
（三）巩固训练
分组比赛，看哪一组唱地既有感情又准确，看哪一组能较多地、正确地指出其他组的优缺点。
学生讨论歌曲，并结合到歌曲当中分析歌曲情绪的处理，演唱巩固练习。
（四）小结与作业
《共青团员之歌》把人们带入了艰苦卓绝的苏联卫国战争中，道出了苏联人民憎恨侵略战争、决不向敌人屈服，保卫家园、热爱和平的心卢。课下同学们找两首与《共青团员之歌》调式风格相似的前苏联音乐作品，并尝试用同样的学习方法来演唱它们。（如《喀秋莎》《三套车》等）

芭蕾舞剧《天鹅湖》教学设计
一、教学目标
【情感、态度与价值观】通过欣赏《天鹅湖组曲》，感受舞剧的特点和魅力。
【过程与方法】欣赏舞剧《天鹅湖》的“天鹅”主题；了解芭蕾舞手位、脚位；即兴创编表演。
【知识与技能】了解作曲家柴可夫斯基及他的作品风格。了解舞剧音乐与芭蕾舞剧的相关知识，能够辨别和感受乐曲的情绪和风格，并能用舞蹈或课本剧形式来进行创造表现。
二、教学重难点
引导学生去感受和体验音乐与舞蹈的完美结合，并了解“天鹅主题”的特点。
三、教学用具
多媒体课件、音响、钢琴等。
四、教学过程
(一)情境导入
1．播放两首由《天鹅湖》旋律改编的歌曲：SHE《remember》和神话组合的《Top》，欣赏后教师提问，引导学生进行思考： ①这两首歌曲是否用了同一旋律? ②看看谁能把这段旋律演唱出来?
2．视唱“天鹅”主题旋律。(课件展示) 这首旋律有一个很美的名字，叫作“天鹅”，让我们一起用优美流畅的声音来视唱这段旋律吧!(教师用钢琴伴奏)
(二)欣赏教学
1．引导学生明白“天鹅”主题旋律和情绪的变化： 旋律较平稳—旋律自下而上进行 情绪较平稳—情绪激动(暗示公主遭遇不幸)
2．师：公主到底遭遇了什么样的不幸呢? 介绍《天鹅湖》的故事情节。(课件展示)
3．师：下面让我们视听结合，一起来感受一下舞剧《天鹅湖》的片段。 让学生带两个问题欣赏：问题一，这段舞剧背景音乐用的什么?(“天鹅”主题)问题二，这段舞剧表现了怎样的故事情节?
4．简介作曲家柴可夫斯基及他的作品风格、芭蕾的起源与发展(意大利——法国——俄国——世界各地)。
5．简介这段舞剧表现的剧情：暮色降临，为王子成年举行的舞会正在进行，王子忽然发现城堡上空飞过一群哀鸣的天鹅，这引起他强烈的狩猎愿望。
(三)芭蕾舞的基本手位和脚位
1．先播放小品《洛桑学艺》中关于芭蕾舞的基本手位和脚位片段，再播放舞剧《天鹅湖》中天鹅飞翔的动作片段。
2．教师现场展示芭蕾舞的基本手位和天鹅飞翔的动作让学生模仿。(先无音乐伴奏做两次基本手位和天鹅飞翔的动作，然后全体学生站起来再跟“天鹅”主题和根据“天鹅”主题改编的说唱音乐做两次基本手位和天鹅飞翔的动作)
(四)学生创编表演
规则：
1．每组任选下列一段音乐和一个故事情节来创编。
2．表演形式：舞蹈、课本剧或课本剧加舞蹈等。
3．表演时间不超过2分钟。
4．准备时间5分钟。
音乐(任选下列一段音乐)
1．古典风格的“天鹅”主题。
2．说唱风格的“天鹅”主题。
情节(任选下列一个故事情节)
情节一：暮色降临。城堡上空飞过一群哀鸣的天鹅。
情节二：在湖边，公主向王子倾诉了自己的不幸遭遇。(注：如在编排中合理地加入刚学过的芭蕾基本手位和飞翔动作。加5分)
3．学生分组表演。
4．师生共同评选出优胜组。
5．让学生欣赏舞剧中演员们所表演的情节一、情节二，并让他们回答这两段舞剧片段所用背景音乐是什么?(“天鹅”主题)
(五)师生共同总结舞剧
舞剧：在西方统称芭蕾，是一种以舞蹈为主要表现手段，综合音乐、文学和舞美等艺术形式，表现特定的人物和一定戏剧情节的舞台表演艺术。
五、小结与作业
今天我们了解了作曲家柴可夫斯基及他的作品风格。了解了舞剧《天鹅湖》的相关知识，并能用舞蹈创造表现。同学们表现得都不错。今天的作业是：请同学们下课查阅柴可夫斯基还有其他哪些代表作品?(播放说唱风格的“天鹅”主题．让学生再次重温主题音乐的美妙旋律并离开音乐教室)

【教学目标】 【情感·态度·价值观】通过学唱《划船曲》了解歌曲表达的人文内涵，感受国外民歌的艺术魅力．产生浓厚的兴趣。
【过程与方法】通过小组讨论、自主演唱的形式，提升表现能力及自主学习合作探究的能力。
【知识与技能】能够有感情地、完整地演唱整首歌曲，掌握弱起小节的打拍方式。
【教学难点】
能够掌握弱起小节的打拍方式，能够准确切入音乐，完整演唱歌曲。
【教学过程】
一、新课导入
师：同学们，老师今天给你们带来了几首地方的民歌，你们来猜一下。
第一首《沂蒙山小调》
生：……
第二首《山丹丹花开红艳艳》
生：……
第三首《走西口》
生：……
师：今天老师再带领你们去一个地方，学习一下当地的民歌，感受一下当地民歌魅力．并想一想这与中国的民歌有什么不一样
二、新课教授
1．播放多媒体，老师带领学生对歌曲进行第一遍听赏，并请同学们说一说听完歌曲后的第一感受是什么速度如何把对自己印象最深的一句哼出来。
2．老师给学生进行范唱，学生跟着老师轻声地哼唱歌曲的旋律，画出歌曲的旋律线条．
3．加入划船的动作，再让学生跟着旋律学习歌曲．
4．教师弹奏钢琴，教唱第一遍。
同学们，在学习歌曲的过程中，老师发现大家有一个地方，起拍不是特别得准确．我们下面来看一下今天的一个新的知识点——弱起节奏。
5．学习弱起节奏
(1)教师简单讲解弱起节奏，学生能够理解弱起节奏的概念，跟着老师一起打下面节奏。

(2)跟着老师对下列节奏击打之后，老师将学生四人分为一组，进行相互问的击打练习．并由每组向老师进行逐一汇报。
(3)老师弹奏钢琴，学生演唱巩固弱起部分，并多次学唱歌曲。
6．跟随多媒体伴奏．完整演唱歌曲。
7．分析歌曲情感，速度和力度，适合加什么样的动作，将学生分组进行讨论。
8．学生跟随伴奏，有感情地演唱全曲，并加入创编的动作。
三、拓展延伸
老师播放视频，关于印度尼西亚的民族风情．介绍印度尼西亚的相关知识。

本题是一道教学设计题，共三问：

第一问要求设计教学目标，可以从以下几个方面入手：1.三个维度：情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能；2.四个要求：①行为主体必须是学生；②行为条件，如时间、场所等；③行为动词必须是具体、可测评的；④表现程度及质量效果。3.制定的依据：①学科课标；②教材情况，即《划船曲》在教材中或单元中的作用、地位及重要性；③学生情况，即学生所具备的基础知识水平和理应达到的水平，以及学生的具体兴趣、认知情况等等。

第二问要求设计教学难点，明确教学难点的概念，教学的难点是指学生不易理解的知识，或不易掌握的技能技巧。难点不一定是重点。也有些内容既是难点又是重点。难点有时又要根据学生的实际水平来定，同样一个问题在不同班级里不同学生中，就不一定都是难点。

第三问是一道教学设计题，可从以下四个方面进行考虑：①从问题出发点寻找答案，本题的关键点为选取其中一个教学目标进行教学设计；②回忆教案设计步骤、内容；③回到材料中结合材料进行填充；④对设计好的教案进行检查和思考，确保完整。

（1）教学目标与重点 情感.态度.价值观:通过歌曲学唱，学生能够充分感受歌曲中蕴含的真挚情感。
过程与方法:通过二声部的合作练习，提高学生的听辨能力及声音控制能力。
知识与技能:能够按照乐谱准确把握音高，完整合唱歌曲《让世界充满爱》。
教学重点:有感情的合唱歌曲《让世界充满爱》。
（2）教学过程
一、导入
1、学生说说自己喜欢的流行歌曲，并简单演唱几句
2、教师引出经典流行歌曲《让世界充满爱》
二、新授
1、播放《让世界充满爱》视频， 学生欣赏并思考:歌曲带给你怎样的感受歌曲采用了什么演唱方式可以分为几部分
2、学唱第一乐段
①教师范唱第一 乐段，学生对照乐谱找出四个乐句之间的关系（同头换尾）
②引导学生分别用弱起小节和正拍进入两种方式视唱第-句，感受两种节奏带来的不同效果
③跟随音乐用亲切、柔美的声音演唱第一乐段，长音处在心中默念时值
3、学唱第二乐段
①学生分声部学唱第二乐段歌谱，强调切分节奏的准确演唱
②学生与教师合作分声部演唱
③师生交换声部演唱歌词
④全班学生分成两个声部进行练唱，先要求一个声部力度稍强，另一个声部稍弱，最后两个声部均衡控制力度。
5、跟伴奏完整演唱歌曲
6、小组讨论:音乐中的主要情感是怎样的如何为歌曲设计不同的演唱形式
7、选出公认较好的方式进行演唱。如:
（女领）第1一4小节
（女领）第5一8小节
（合唱）第9-12小节
（合唱）第13-16小节
三、拓展
欣赏《让世界充满爱》>组歌中的第一-、三首。
四、小结:
师生共同总结，引导学生课下欣赏优秀的流行歌曲。
（3）设计意图
本课依据歌曲的演唱形式及旋律特征,将歌曲分为两部分进行教学，使学生在学唱时可以清晰准确地把握不同乐段的演唱方式与技巧。在歌曲学唱完毕后，让学生自由设计不同的演唱形式，充分发挥学生的创造力和歌曲分析能力。

《梁山伯与祝英台》
　一、教学目标
　1．情感态度与价值观目标：通过熟悉民间故事，发挥想象，感受音乐中不同的音乐情感；能够体验音乐情感的变化，并能简单地描述或用其他形式表现出来。
　2．过程与方法目标：通过欣赏辨别，找出小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中的音乐素材与越剧之间的联系；初步认识奏鸣曲式的结构。
　3．知识与技能目标：欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，简单表述乐曲中不同段落的音乐要素的变化。
　二、教学重难点
　1．教学重点：感受音乐中不同的音乐情感。
　2．教学难点：表述乐曲中不同段落的音乐要素的变化。
　三、教学用具
多媒体。
　四、教学过程
(一)新课导入
播放《梁山伯与祝英台》的舞蹈视频。
老师设置问题：这是一首有关什么故事的舞蹈故事的内容大家了解吗除了舞蹈之外你
们知道还有哪些艺术形式来表现它
学生自由回答。
老师归纳总结：这是我国的民间故事——梁山伯与祝英台。它讲述的是一对青年男女为了追求自由的爱情，在严酷的封建势力的逼迫下双双殉情，最后化作蝴蝶翩翩飞去的动人的故事。除了舞蹈可以演绎这个故事之外，电影、戏曲、音乐等多种艺术形式都曾经展示过。
(二)新课学习
　1．作曲家介绍
(1)何占豪，浙江人，曾在浙江越剧团乐队工作，后入上海音乐学院进修小提琴，并同几位同学组成民族乐派实验小组，探索小提琴作品创作和演奏上的民族风格，小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》就是这种探索的成果。
(2)陈钢，上海人，从小跟父亲陈歌辛学习音乐，10岁起随匈牙利钢琴家伐勒学习钢琴，新中国成立后参加部队文工团，15岁开始进行音乐创作，曾写过一些无伴奏合唱和钢琴曲。
1955年进入上海音乐学院学习，四年级时与何占豪合作写了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，后来又创作了《苗岭的早晨》。
　2．欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的主题旋律
(1)欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的主题旋律。
(2)欣赏三种不同的地方戏曲。
(3)演奏主题旋律。
老师设置问题：小提琴协奏曲的主题旋律来自于哪个地方戏曲的音乐素材
学生自由回答。
老师归纳总结：主题旋律采用了越剧的优美旋律作为其音乐素材，从乐曲细腻委婉的旋律风格及走向，不难感受到二者的相似性。
(4)再次演奏“楼台会”和越剧音乐素材，近距离地感受委婉、动人的旋律。
(5)学唱主题旋律。
①老师演奏主题旋律，学生小声模唱。
②学生跟着小提琴一句一句地学唱。
③学生完整地演唱主旋律。
老师评价：宽松的节奏与舒缓的旋律营造了一种动人的意境，所以演唱时要注意音乐的情绪(忧伤)，还要注意正确的节奏和音准。
④学生再次有感情地演唱。
　3．介绍奏鸣曲式
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》采取的是呈示、展开和再现的一种结构来讲述故事的，这种结构在乐曲当中被称作奏鸣曲式。
老师设置问题：音乐中草堂结拜、三载同窗、共读共玩、十八相送、抗婚、楼台会、哭灵投坟、化蝶这些情节来作为呈示部、展开部、再现部的内容如何划分
学生自由回答。
老师归纳总结：草堂结拜、三载同窗、共读共玩、十八相送这是呈示部分的内容，是一个相爱的主题；抗婚、楼台会、哭灵投坟这是展开部的内容，是抗婚的主题；最后化蝶是它的再现部分。
　4．欣赏音乐片段
(1)展示三载同窗、哭灵投坟和十八相送的画面，并播放相应的音乐。
老师设置问题：三段不同的音乐主题是什么
学生分组讨论回答。
老师归纳总结：第一段是三载同窗，力度中强，速度稍快，节奏紧凑，表现的音乐情绪活泼欢快，乐曲跳跃、欢快，充分表现了梁山伯与祝英台二人同窗共读那段情投意合、相依体贴的幸福快乐时光；第二段是十八相送，力度中弱，速度较慢，节奏宽松，表达的音乐情绪是深情、恋恋不舍，独奏小提琴委婉缠绵的旋律极为细腻地描述十八相送、长亭惜别时的那种依依不舍、难舍难分的动人情景；第三段力度较强，速度快慢结合，节奏急促不安，表达的音乐情绪是悲痛，变化运用了京剧摇板及越剧中紧拉慢唱的手法，加上急促不安的鼓声，浓墨重彩地渲染了祝英台肝肠寸断、悲痛欲绝的情绪，她呼天唤地，发誓绝不屈从万恶的封建礼教，发誓死也要同梁山伯在一起。
(三)巩固提高
　1．演奏哭灵投坟
由一位学生演奏哭灵投坟，其他学生为旋律配伴奏。
(1)分发打击乐器，并讲解活动规则。(拉小提琴的同学在拉长音的时候，其他同学的节奏要加进去，拿到木鱼的同学跟着乐曲从头到尾敲击同一个节奏)
(2)学生练习节奏。
(3)学生演奏。
老师总结：演奏这段旋律时，情绪要饱满，节奏紧凑点，力度加强些。
(4)学生再次演奏。
　2．哼唱化蝶，深化主题
(四)课堂小结
今天我们赏析了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的部分内容，《梁山伯与祝英台》题材是中
国文化所独有的，而《梁山伯与祝英台》的音乐语汇又是全世界所通用的交响乐语汇，祝愿我国的交响乐蓬勃发展，把更多中国的优秀文化传播到全世界，今天的课就到这里，下课。

《我的祖家是歌乡》
　一、教学目标
　1．情感态度与价值观目标：感受高山族人民对歌舞热爱的情感。
　2．过程与方法目标：通过感受、体验音乐，了解歌曲的情绪，用圆润的声音有感情地演唱歌曲。
　3．知识与技能目标：了解一字多音的演唱和起承转合的写作手法，会初步判断民族调式。
　二、教学重难点
　1．教学重点：有感情地演唱歌曲。
　2．教学难点：演唱时，节奏和旋律的配合。
　三、教学用具
多媒体。
　四、教学过程
(一)新课导入
播放高山族歌舞《杵乐》视频。
老师设置问题：这是哪个民族的歌舞表演
学生自由回答。
老师归纳总结：这是高山族的歌舞表演，高山族主要分布在我国宝岛台湾，高山族是土著居民的一个统称，其实还分有阿美、排湾泰、雅赛夏等十三个支系，他们每一个族系之间的生活习惯、语言都很不同，但是他们有一个共同的特点就是非常喜欢唱歌，非常喜欢跳舞，唱歌和跳舞已经成为他们生活中一个重要的组成部分。
(二)新课教学
　1．节奏练习。

老师引导手和脚的配合，注意节奏要平稳。
　2．初次欣赏歌曲，体会歌曲的思想情感。
老师设置问题：歌曲的速度怎么样音乐的情绪是什么样的
学生自由回答。
老师归纳总结：这是一首高山族民歌，歌曲非常欢快热烈，轻快的速度具有舞曲的风格，表现了高山族人民憧憬美好生活的思想感情。
　3．再次聆听音乐。
老师设置问题：歌曲有多少个乐句组成
学生自由回答。
老师归纳总结：这首歌曲是一首单乐段结构，由四个乐句组成。
　4．学唱歌曲。
(1)老师范唱歌曲，学生拍击节奏。
(2)学唱歌谱。
老师一句一句地教唱乐谱，学生跟唱。
①学生跟着钢琴学唱乐谱。
老师设置问题：旋律中哪一句不太好唱
学生自由回答。
老师归纳总结：第二句和第三句相对难一些，并且气息要连贯，长音时值要唱足，声音用气息支撑。
②学生再次跟琴唱乐谱。
老师设置问题：在乐谱的一、二、三、四句中有相似的地方吗
学生自由回答。
老师归纳总结：这种乐句的写作手法叫作起承转合，这是我国民族音乐中重要的写作方法，起句(第一句)是音乐的初步呈示，是全曲发展的基础；承句(第二句)是起句的重复或展开，加深、巩固呈示的乐思；转句(第三句)是全曲的发展，乐句中节奏变得宽松，把呈示和巩固的乐思加以发展，出现不稳定的因素；合句(第四句)是乐段的结尾，有时也和起句、承句有再现的因素，或者在转的基础上一气呵成，对整个乐段加以概括。
③学生演唱音阶和乐谱。
老师设置问题：我们的五声民族调式中都有哪些音乐谱最后一个音是什么
学生自由回答。
老师归纳总结：我们的五声民族调式中有宫、商、角、徵、羽，而乐谱中最后一个音是羽音，所以这首歌是民族调式中五声羽调式。
(3)学唱歌词。
①欣赏歌曲，学生小声跟唱，感受歌词的意境。
老师设置问题：歌词内容表达了什么样的情感
学生自由回答。
老师归纳总结：轻快的速度与欢快活泼的情绪，表现出祖辈们爱唱歌的风俗习惯，同时也表现了台湾高山族人民憧憬美好幸福生活的思想情感。
②学生跟钢琴学唱歌词。
老师做正确的示范。
学生评价：歌曲中出现了一字多音的地方，演唱时注意气息要保持平衡，时值要唱足，声音保持竖立的状态、圆润饱满的演唱；歌唱时声音稍微短促一点，用欢快的情绪演唱歌曲。
③学生再次有感情地、完整地演唱。
(三)巩固提高
　1．为歌曲配伴奏。
(1)学生练习乐谱中拍手的节奏。
(2)老师将学生分为演唱组与节奏组，学生表演。
老师评价：表演时大家要带有表情地演奏，旋律不要越唱越快，拍手时注意休止符的转变和时值的变化。
(3)学生再次表演。
(4)学生交换角色表演。
　2．为歌曲创编舞蹈。
(1)老师示范高山族舞蹈的动作。
(2)学生在老师的引导下学跳舞蹈动作。
老师引导：同学们可以变换队形，注意动作要保持一致，双脚有节奏地、缓慢地向一旁动，双手垂放在身体前方有节奏地轻轻摆动。
(3)学生很热情地表演。
(4)学生分组进行歌伴舞表演。
(四)课堂小结
这节课同学们深深感受到高山族人民对歌舞的挚爱，台湾自古以来都是我国神圣不可侵犯的领土，高山族也是中华大家庭的一员，让我们在歌声中共同祝愿海峡两岸的同胞早日团聚。